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En la primavera de 2024, 11 bit studios y el desarrollador Odd Meter lanzaron uno de los títulos más comentados del año: INDIKA, una historia sobre una joven monja y su peculiar viaje espiritual en busca de su verdadero propósito. Tras haber recibido el prestigioso “Game Designer’s Award” en los Japan Game Awards, esta aclamada aventura llegará a Nintendo Switch el próximo 17 de noviembre. La historia sigue a Indika, una monja que emprende un viaje transformador a través de una versión surrealista de la Rusia del siglo XIX. Acompañada por un compañero inesperado y constantemente puesta a prueba por el mismísimo Diablo, deberá enfrentarse a numerosos desafíos —tanto externos como internos— en su búsqueda de la verdad. INDIKA combina de forma creativa acción y aventura en tercera persona con puzles, secciones de plataformas y minijuegos, pero su mayor fortaleza reside en su narrativa cinematográfica. Con un tono que recuerda a las películas del estudio A24, el juego ofrece una experiencia única que aborda temas profundos como la salud mental, los ideales religiosos y el autodescubrimiento, envueltos en una atmósfera excéntrica y visualmente impactante. INDIKA es una de esas experiencias que deben vivirse para entenderse por completo: una aventura extraña, conmovedora y memorable que promete dejar huella. En Primordia Gamers NLA encontrarás todo lo que necesitas para mantenerte al día sobre el mundo gamer, registrate! Fuente: 11 bit studios.

Si bien la AniMole 3 ha sido un evento espectacular, es descrito a sí mismo como una Mole con temática dedicada a la cultura asiática dentro de la cultura pop mexicana conservando su amplia variedad occidental. Estos pasados 26, 27 y 28 de septiembre en el Centro de Convenciones de World Trade Center de Ciudad de México, se vivieron grandes novedades de la industria japonesa, emocionantes invitados internacionales se hicieron presentes, en conjunto con una gran variedad de artistas, actores de voz y cosplayers, además se presentaron increíbles bandas musicales con sensacionales conciertos que enloquecieron a los fans, por lo tanto, en Primordia Gamers NLA contaremos nuestras impresiones especialmente para ti. A continuación, desglosaremos detalladamente nuestros puntos de vista como prensa y asistentes de AniMole 3: Dinámicas y compañías AniMole 3 contó con una amplitud de actividades, es un evento enfocado directamente en la cultura japonesa que aplica la amplia diversidad con temáticas occidentales, contó con la presencia de potenciales compañías de la industria como lo es Bandai Namco, Lego, Pokémon, Free Fire, Kamite y muchas más. Consigo Maruchan se ha lucido con sus sopas instantáneas mini para los asistentes incentivando la presencia de los visitantes en el Mega Auditorio Maruchan con increíbles bandas musicales como K-Mikaze o Anime Band, entre muchas más, por otro lado, La Sala Pepsi Black se ha lucido con emocionantes conferencias de las más interesantes en la que los invitados especiales contaron de su amplia carrera en el mundo del entretenimiento. Por otro lado, las personalidades destacadas como Amy Jo Johnson quién es la hermosa Power Ranger Rosa, además de otros invitados quienes son grandes referentes al mundo del cómic y la animación Scott Snyder, Ryan Stegman, Hisashi Kagawa, Genki Eguro, Jon J. Muth, y Alessandro Pastrovicchio quienes convivieron con sus fans en increíbles sesiones de fotografías, firmas y charlas. La AniMole 3 contando con un amplio referente a lo que es grandes talentos en actuación de voz se presentaron Carlos Segundo, Luis Manuel Avila, Humberto Velez, Gabriel Chavez, Paco Mauri y más, en conjunto con el Cosplay Alley estuvieron presentes Shirahime, Ami-Chan, Momyou, Novita y muchos más quienes presentaron increíbles trabajos de lo más fascinantes trayendo a la vida tus personajes favoritos. Valoración objetiva AniMole 3 siendo un evento de estilo multicultural entre occidente y oriental agregando la cultura mexicana, es un evento que, si bien innovaron en grande con referente a su anterior edición, es necesario mencionar que el cambio fue abrupto, ya que, si se contempló la misma base de contenido y esencia, en esta edición actual el espacio se sintió demasiado pequeño indicando así una reducción del 40% en espacios totales, por lo que muchos stands que si bien con anterioridad siempre contaban con un espacio amplio, esta vez se redujo significativamente, lo que conllevó a los invitados con stands en mesas pasar desapercibidos para parte de sus seguidores y por otro lado, causando cierta decepción, confusión o molestia en algunos presentes. Queremos imaginar que este cambio se debió al empalme de múltiples eventos presentes durante las fechas de la misma edición, por lo que la amplitud tuvo que reducirse, sin embargo, esto no es una causa que perjudique directamente ya que dentro de la organización se hizo un maravilloso trabajo como siempre a pesar de problemáticas externas, los momentos y el entretenimiento ofrecido por parte de la AniMole 3 permitieron a los presentes y a los invitados a disfrutar y divertirse como nunca. Finalizando con nuestras impresiones, por parte del equipo de Primordia Gamers NLA, les otorgamos nuestras felicitaciones y a continuar con futuras ediciones que serán igual o más exitosas que esta edición. Fuente: Primordia Gamers NLA.

Una de las estrategias más populares para atraer consumidores nuevos, ya sea a un producto o a un servicio, siempre ha sido a través de algún sistema de recompensas. La industria de los videojuegos no es ajena a estas prácticas; por eso, en esta nueva RetroSpreectiva vamos a platicar sobre los concursos más pasados de lanza que, ya fuera para atraer público nuevo o simplemente recompensar a los fans más aguerridos, terminaron mal… particularmente para los concursantes. ¿Participaste en alguno? Creo que no existe desarrolladora o distribuidora que, en algún punto de su historia, no haya creado una dinámica para que nuevos nichos de mercado se acercaran a sus juegos y decidieran participar con la esperanza de ganarse algo. El premio era el gancho perfecto para crear nuevos fanáticos de los títulos que jugamos día con día. En la siguiente lista (sin un orden específico) voy a compartir algunos de los ejemplos más bajos, controversiales, rastreros y hasta injustos de competiciones que —en la mayoría de los casos— parecían bien intencionadas, pero que por una u otra razón terminaron mal. Espero que disfrutes la lectura y participes (y que no termines de malas como yo al descubrir las bajezas que algunos de estos “organizadores” les hicieron a los concursantes e incluso a los ganadores). En los 90s muchas revistas de videojuegos incentivaban comprar sus productos con concursos bastante interesantes El Nintendo PowerFest y los Nintendo World Championships Durante la década de los 90, Nintendo estaba en boca de todos; vaya, hasta muchos papás veían un aparato de SEGA o de PlayStation y decían: “Mira, un Nintendo negro” (o “gris”, según la consola). Así que la Gran N decidió explotar dicha popularidad y, particularmente en Estados Unidos, organizar torneos donde los participantes competían por premios como accesorios de colección (como cartuchos dorados), paquetes de consolas y juegos o dinero en efectivo. Los Nintendo World Championships y Nintendo PowerFests se realizaron a lo largo y ancho de los Estados Unidos, invitando a jugadores de todas las edades a participar en retos como lograr cierta cantidad de puntos en algún juego o terminar un nivel en el menor tiempo posible. Cuando los torneos llegaron a las finales, mucha gente se mostró escéptica con la elección de ganadores, ya que Nintendo jamás fue claro con la forma de calificar resultados y los jueces dejaron mucho que desear. Los concursos de Nintendo estaban bien divertidos pero no eran muy claros a la hora de elegir ganadores Al final del día se tuvieron que elegir ganadores porque, pues… alguien tenía que ganar. Aun así, mucha gente quedó inconforme y las controversias no se hicieron esperar. Las quejas eran, en su mayoría, que muchos de los puntajes ganadores no estaban completamente definidos y que la forma de juzgarlos era nada transparente. Además, era muy posible que hubiera muchos ganadores, ya que los retos tampoco parecían ser los más difíciles de lograr (eran otros tiempos). Nintendo mantuvo su idea de hacer torneos con los Nintendo World Championships de 1990, 2015 y 2017, pero solo existió un Nintendo PowerFest en 1994. Aunque todos estuvieron llenos de controversias, los noventa dieron de qué hablar de muy mala manera. El millón de dólares del juego Advent Rising de Majesco Este concurso estaba bien chido si consideramos que lo único que tenías que hacer era explorar el juego, y el primer jugador que lograra encontrar todos los símbolos escondidos se ganaría la cantidad de un millón de dólares. ¿Suena sencillo, verdad? Pues a Majesco se le ocurrió la brillante idea de cancelar el concurso a la mitad. El pretexto que puso la distribuidora fue que no confiaba en las capacidades técnicas del servicio de Xbox Live en materia de seguridad, considerando injusto que los jugadores pudieran hacer trampa para ganar el millón. A mí me parece muy sospechoso. El juego estaba muy feo, mal hecho, parecía no estar terminado y encima ofrecieron un millón de dólares fantasmas a la gente por jugarlo para que se pudiera vender. Y a la comunidad que participó también… De hecho, muchos creían que la excusa solo ocultaba dos cosas muy obvias: primero, que Majesco no tenía realmente un millón de dólares para regalar; y segundo, que el concurso solo sirvió para atraer más gente a un juego que, a decir verdad, estaba muy mal hecho. Advent Rising sufría de muchísimos problemas que iban desde cuestiones técnicas básicas hasta bugs y glitches gráficos. Era un desastre, y era evidente que el juego fue publicado antes de tiempo para cumplir con las fechas establecidas. El concurso fue creado para que los consumidores lo compraran. En el dime y direte por tratar de explicar la cancelación, Majesco terminó ofreciendo como premio de consolación a los participantes dos juegos que podían elegir de una lista que incluía BloodRayne 2, Phantom Dust, Guilty Gear X2 #Reload, Raze’s Hell o Psychonauts. Creo que todos perdieron. El juego Curiosity: What’s Inside the Cube? de Peter Molyneux ¿Sabes cuál sería un buen premio? Aparecer en un juego. Ok pero, ¿Sabes cuál sería aún mejor? Que te ganaras el 1% de ingresos generados por dicho juego de por vida. Y eso es exactamente lo que Peter Molyneux prometió con el concurso que creó para su juego de dispositivos móviles Curiosity: What’s Inside the Cube?. La primicia era simple, el juego consistía en averiguar qué había dentro del centro más profundo de un cubo y el ganador se llevaría un premio que, según Peter Molyneux, cambiaría su vida para siempre. Si bien suena bastante atractivo la verdad es que lo que decía no era mentira. La persona que lograra el objetivo se ganaría dos cosas sumamente importantes: La primera, sería Dios en el siguiente juego de 22Cans, el estudio de Peter Molyneux y la segunda, que el 1% de las ganancias de ese juego se depositarían a la cuenta bancaria del ganador. Bryan Henderson fue el primero y único jugador en lograr descifrar el cubo y alcanzar el centro del mismo, adjudicándose a sí mismo los premios ofrecidos por 22Cans por lo que el estudio lo invitó a conocer sus instalaciones y probar Goddess, el siguiente juego en el que participaría y por el cual generaría ingresos. El ganador se paseó por las oficinas y laboratorios del estudio e inclusive tuvo la oportunidad de probar el juego nuevo antes de salir por varias horas de manera que también podría familiarizarse con el mismo ya que participaría en el de manera directa. Y todo marchaba relativamente bien hasta que comenzó a marchar relativamente mal. Dicen que Peter Molyneux siguió siendo el mismo pero su credibilidad quedó por los suelos. Al final se fue a trabajar a Xbox. Goddess iba a ser un juego con mecánicas multijugador de lo más prometedoras. Era tanto lo prometido que al final no lograron implementar dichas funciones y entre que se peleaban durante el desarrollo del juego éste terminó por cancelarse. Las consecuencias fueron terribles para Molyneux y 22Cans que nunca lograron reponerse del fracaso de su concurso y desarrollo de su juego que jamás pasó de su fase de Early Access. Para añadirle más sal a la herida, tanto Goddess como Godus (Otro juego del estudio) estaban siendo financiados por una campaña tipo Kickstarter donde recibían presupuesto de fanáticos que donaban directo desde su cartera. Después de todo, a Bryan le fue negada su participación en el juego al ser cancelado y por lo mismo jamás recibió un centavo ya que jamás se vendió al público. Los desarrolladores cerraron toda comunicación con él y sus últimas palabras al respecto fueron “Fue una completa decepción”. En cuanto a 22Cans, el estudio jamás levantó y los únicos juegos que terminaron por publicarse fueron el del concurso (Curiosity: What’s Inside the Cube?) y Godus. De Goddess ni noticias. Al que sí le fue mal fue al mismísimo Peter Molyneux ya que se hizo de una reputación bastante negativa dentro de la industria gracias a su afán de prometer demasiado y terminar por entregar absolutamente nada para nadie. El “Dorito Gate” de Microsoft Un día Mountain Dew, Doritos, y Xbox decidieron hacer una dinámica para promover sus marcas utilizando el juego de Halo 4 que terminó en convertirse en controversia gracias a que medios de prensa comenzaron a verse involucrados y bueno, ya sabes lo que dicen sobre “medios comprados”. El concurso o como sea que le quieras llamar se vio mal por muchas razones y desde distintos ángulos. Primero la ética profesional de distintos medios de prensa se comprometió con cosas que no debía. Después estaba la idea de que consumir productos de marcas privilegiaban a los jugadores participantes con beneficios durante el juego competitivo con códigos que daban experiencia extra durante las partidas (Algo que es más común hoy en día… Sí, los estoy mirando a ustedes Little Caesar’s Pizza y Call of Duty). Para dejarlo más claro, los dos problemas más graves del Dorito Gate fueron estos: Doritos y Mountain Dew se juntaron para distribuir códigos que brindaban el doble de puntos de experiencia a jugadores que compraran sus productos brindándoles una ventaja competitiva sobre otros usuarios ya que subirían de nivel más rápido obteniendo mejoras antes que los demás. Geoff Keighley fue durante el famoso Dorito Gate el ejemplo en vida de lo fácil que se pueden vender medios de prensa a marcas con tal de vender y promover juegos a cambio de beneficios. (Sí, es el mismo que creó The Game Awards que todo el mundo dice que están comprados... También). Y por el otro lado los embarrados fueron los medios de prensa que también le entraron a la promoción. Periodistas y editores de distintos medios fueron ubicados por tener alguna clase de conexión con las marcas que promovían dicha dinámica a través de patrocinios o aprobaciones por lo que la imparcialidad se alejó mucho de las notas y las reseñas que se escribían cuando se trataba de los juegos y marcas participantes. Tanto Mountain Dew como Doritos han contado con muchas colaboraciones con la industria de los videojuegos a lo largo de los años, inclusive hasta hoy en día y, si bien estas dinámicas son creadas con la intención de impulsar sus ventas, es un poco inusual que involucren a editores de sitios de noticias de videojuegos grandes dentro del universo gamer pues es donde se cuestiona la ética de dichas páginas. Cabe destacar que la mente maestra detrás del Dorito Gate fue Microsoft según la opinión popular, ya que todo indica que eran ellos los que buscaban la manera de posicionar a Halo 4 en el mercado de una forma u otra y Xbox juntó a las marcas que participaron además de también invitar a medios de prensa para darle difusión a cambio de “favores” mientras los jugadores se la pasaban tragando papitas y bebiendo refresco para obtener esos preciados códigos “Double XP”. Nintendo Power y su promesa para que aparecieras en la película de “La Máscara II” junto a Jim Carrey (Sí, es enserio) Nintendo Power fue la revista oficial de Nintendo (Obviamente) en los Estados Unidos. Era una publicación mensual que se dedicaba a echarse flores con noticias, trucos, reseñas y promociones para productos de Nintendo. De cuando en vez Nintendo Power le regalaba a sus lectores experiencias extra relacionadas con videojuegos como cómics que narraban historias de juegos que no siempre eran desarrollados por la misma Gran N (Como el de Killer Instinct, un juego de Rare). Obviamente también había dinámicas donde los jugadores podían mandar sus puntajes más altos y promociones donde podían ganarse suscripciones anuales a dicha revista, juegos y hasta consolas. Y luego estaban los concursos. Vamos a repasar algunos de los más significativos pero nos centraremos en los dos que terminaron en controversia, y que por lo menos uno de ellos si cumplió con lo que prometió… A medias. Nintendo Power llegó a ofrecer cosas bien raras y fuera de su nicho de mercado teniendo en cuenta que mucho de su contenido estaba dirigido hacia todas las edades. Es curioso que en más de una ocasión ofreciera que aparecieras en películas con categorías para mayores de edad o que simplemente ofrecieran una “cita” con Arnold Schwarzenegger. De entre las cosas que la banda podía ganarse en sus concursos había unas muy… No sé. Tú ponles el descriptivo. Podías ganarte la cabina de teléfono de la película de Bill & Ted además de que te iban a pagar todo un año de facturas telefónicas, un viaje al Súper Tazón XXV, visitar los laboratorios de desarrollo de Rareware o inclusive tener la oportunidad de “testear” juegos de Nintendo antes de que estos salieran al mercado. Pero bueno ¿Qué te parecería salir en un juego de Nintendo? Eso fue lo que prometió Nintendo Power en 1990 al crear un concurso en donde el ganador aparecería en un juego para la Nintendo Entertainment System sin confirmar aún. A pesar de que parece ser falso el ganador del concurso en The Legend Of Zelda: A Link To The Past, el cuarto existe hasta la fecha en las versiones americanas del juego La dinámica era sencilla: En el volumen 16 de la revista de ese año los participantes tenían que mandar fotos de un enemigo de Final Fantasy llamado Warmech y con ello, el participante seleccionado tendría su nombre programado para aparecer en algún juego próximo a llegar a la NES. De entrada con eso ya mucha gente especulaba que iban a salir en un juego de Final Fantasy por no decir alguno de Square, todo para que para sorpresa de muchos el premio estuviera muy lejos de ello. La controversia comenzó cuando el concurso empezó a quedarse en el olvido y Nintendo Power jamás declaró a ningún ganador por alguna razón. A muchos lectores les pareció sospechoso que la revista intentara enterrar el concurso sin dar explicación alguna y eventualmente cuando se descubrió un cuarto secreto en The Legend of Zelda: A Link to the Past muchos comenzaron a conectar los puntos. Para empezar el concurso decía que el nombre del concursante ganador iba a aparecer en un juego de NES, no de Super Nintendo. La dinámica se trataba de conseguir algo en un juego de una franquicia totalmente distinta de un desarrollador completamente diferente y al final, el nombre del supuesto ganador parecía ser más un placeholder que un nombre real. Personas con ocio suficiente y tiempo libre en exceso lograron descubrir en el juego de Zelda de la SNES un cuarto al que no se podía acceder de manera natural durante la partida. La única manera de llegar era a través de manipulaciones en el código del juego, engañándolo para que el jugador pudiera acceder a dicho cuarto que si bien era secreto, también tenía una razón para estar allí. El cuarto de Chris Houlihan se creó para evitar que el juego sufriera de crashes y funcionaba como un seguro para mantener el código del mismo corriendo, es por ello que hay maneras de poder acceder al mismo manipulando las pantallas de carga entre cuartos. Dentro de esta habitación el jugador encontraba 45 rupias azules así como un mensaje que decía: ¡Dime que este concurso si valía toda la maldita pena! Las razones por las que todos creen que fue un completo engaño se debe a que nunca existió un Chris Houlihan que se acreditara dicho premio. Además, el mensaje con su nombre sólo aparece en la versión en inglés del cartucho –Todas las demás versiones solo mencionan que “Este es un cuarto secreto”. Nada más. La versión del juego de Game Boy Advance ni siquiera muestra un mensaje, simplemente están las rupias y para acceder al cuarto también tienes que hacerlo a través de glitches. Curiosamente, la revista de Club Nintendo de Diciembre de 1994 fue la que publicó al concurso junto a su ganador, Chris Houlihan… Algo que Nintendo Power jamás hizo por lo que seguramente los editores de Club Nintendo estaban tan confundidos como nosotros cuando les llegó la noticia pero aun así decidieron publicarla. Ahora, aparecer en un juego de Nintendo es una cosa pero… ¿Una película? ¿CON JIM CARREY? ¿¡DÓNDE ME APUNTO?! Porque sí. Eso fue lo que prometieron un Octubre de 1995 por alguna razón. Si bien el premio era demasiado bueno para ser verdad, la realidad es que en esta ocasión sí la ganó alguien de carne y hueso. Más específicamente un niño de 12 años llamado Nathan Ryan Runk. Más que un concurso fue una rifa donde los participantes tenían que contestar una encuesta o simplemente mandar sus datos a la editorial. Luego, un ganador sería elegido al azar para llevarse el tan aclamado premio. También si salir en la película era algo demasiado grande, la gran mayoría sólo participó para poder interactuar con Jim Carrey quien su carrera comenzaba a tomar altura por esas fechas para nunca volver a descender. Cualquier cosa habría sido mejor premio que salir en este vómito de película Al final y como todos sabemos, la película se canceló y el pequeño Nathan Ryan Runk se quedó con las ganas. En esta ocasión y a diferencia del ejemplo anterior, Nintendo metió las manos y decidió hacer algo por el pobre niño (Y seguramente para evitar alguna demanda) ofreciéndole alternativas como premios así como una disculpa pública. Nathan se decidió por dinero y mercancía oficial. No todo fue culpa de Nintendo: la película se canceló cuando Jim Carrey decidió no actuar en la secuela además de que el proceso de producción fue demasiado problemático ya que la casa productora no se decidía por la dirección que esta iba a tomar teniendo en cuenta que el cómic en el que se basaban dichas películas era muy, muy diferente (Demasiado gráfico y grotesco). En el 2005 por alguna otra razón que a muchos nos cuesta entender la dichosa secuela por fin vio la luz en la forma de The Son of the Mask. Si no la has visto, hazte un favor y no la veas. Es un completo bodrio y estamos seguros que Nathan está orgulloso de no haber participado en ella. Si ya viste la película, mi más sentido pésame. Diciembre del 2012 fue la última edición impresa de Nintendo Power declarando finalmente la muerte de su circulación. Dicha revista aprovechó para publicar una disculpa a todos sus lectores dirigiéndise también a Nathan, pidiéndole perdón una vez más por lo sucedido. Nathan habría recibido como compensación $5,000 dólares, una chaqueta del equipo de filmación y una caja llena de juegos de Nintendo. No habrá conocido a Jim Carrey pero si me lo preguntan a mí, no haber salido en The Son of the Mask ya era premio suficiente. En la siguiente RetroSpreectiva hablaremos del concurso más controversial (Debatiblemente) de la industria del gaming. ¿Ya sabes cuál es? Aún me queda un concurso más por platicarles pero seguramente ya tengo sus ojitos cansados de tanta lectura por lo que la dejaremos para otra RetroSpreectiva. Eso sí, es el concurso más complejo, con los mejores premios y más cancelado de la historia de los concursos más complejos con los mejores premios y más cancelados. Es más, uno creería que sigue vigente hasta el día de hoy ¿Podrías adivinar cuál es? Mientras tanto terminamos esta RetroSpreectiva aquí. ¡Muchas gracias por haberla leído! ¿Qué te pareció? Espero que la hayas disfrutado mucho y si tienes ganas de leer más artículos como este, te recuerdo que aquí en PGNLA hay muchas más RetroSpreectivas que puedes leer. Déjame tu opinión acá abajo en la sección de comentarios, me interesa muchísimo lo que piensas y no te olvides de visitarme de cuando en vez en mis transmisiones de Twitch donde platicamos de toda clase de temas, como las noticias que publican mis colegas aquí mismo en Primordia Gamers NLA. ¡Nos vemos la que sigue! Fuente: Spree

El evento de hardware retro está de regreso una vez más bajo la edición 2025 de MSX México Meet 2025, esta vez presentándose con más fuerza que nunca para celebrar la historia, el legado y la pasión por una de las plataformas más emblemáticas de la historia de la computación y los videojuegos de los años 80'. En una emocionante celebración con entusiastas, coleccionistas y desarrolladores para compartir su amor por la retro computación, los videojuegos clásicos y la tecnología vintage en una jornada en abundantes exhibiciones, charlas y actividades especiales. Entre las experiencias que podrás disfrutar se encuentran la destacada exhibición de hardware MSX, demostraciones de software y títulos de los más icónicos de la época, así como también la venta de cartuchos, consolas y accesorios originales de una época dorada, además, los asistentes podrán presenciar conferencias con figuras reconocidas de la escena retro y participar en conversaciones sobre la relevancia del MSX en la actualidad. Si bien, en la edición anterior, MSX & Retro Computing México Meet 2024, marcó un precedente importante para los eventos de tecnología retro en el país, que reunió a creadores, coleccionistas y músicos chiptune en una jornada donde se reafirmó el entusiasmo de una comunidad intergeneracional que mantiene viva la creatividad de la innovación retro y el cómo aún sigue presente en muchos corazones amantes de la tecnología MSX. Esta maravillosa edición de MSX México Meet 2025 se llevará a cabo este sábado 25 de octubre del presente año desde las 10.00 AM hasta las 17.00 PM hrs. en Tata Vasco 31, Santa Catarina, Coyoacán, Ciudad de México. No olvides registrarte en Primordia Gamers NLA, en nuestra red social, tú eres un gamer de elite. Fuente: Frik-In.

Este mes de octubre trae emocionantes noticias por parte de Playtonic Games confirmando la fecha de estreno del tan esperado Yooka-Replaylee para este 09 de octubre, el afamado remake de plataformas 3D independiente se lanzará en PC gaming, PlayStation 5, Xbox Series y por supuesto en Nintendo Switch, 2, siendo en esta última una completa maravilla para los fans la llegada de este colorido y vibrante mundo. Sinopsis En efecto, el tan esperado homenaje indie a la época dorada de los videojuegos plataformeros coleccionables se lanzará en todas las plataformas digitales bajo un precio de $39,99 USD el cual es el precio de venta recomendado, y por lo consiguiente contará con una edición física a un precio de $49,99 USD, con reservas ya disponibles. La edición física contará con un empaquetado mejorado y una selección de extras exclusivos para tiendas físicas. Y por supuesto, esto no es todo, ya que si eres un verdadero seguidor de Yooka-Laylee y cuentas con el original en una plataforma determinada recibirás automáticamente un 30% de descuento al comprar el remake en la misma plataforma ya sea en Nintendo Switch, Nintendo Switch 2, PlayStation, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S, etc. A continuación, te dejamos las características de Yooka-Replaylee: Historia refinada: Los eventos del primer juego son revividos y narrados por los personajes Yooka y Laylee. Nuevas secuencias y puntos de la trama a lo largo de la aventura en momentos clave. Más hermoso que nunca: Con una renovación artística y de animaciones y un rendimiento y una resolución mejorados. Nuevo arcade de Rextro: Te pondrás en la piel del dinosaurio Rextro y te enfrentarás a nuevos desafíos de plataformas isométricas para conseguir recompensas coleccionables. Nueva moneda coleccionable: Los ineptos secuaces de Capital B han dejado caer sus monedas ganadas con tanto esfuerzo por todas partes. Reúne la moneda oficial de las Torres Hivory para gastarla en la máquina expendedora. Vendi tiene mucho que ofrecer: Con la opción de equipar múltiples mejoras revolucionarias, puedes personalizar tu estilo de juego. Vendi tiene nuevas líneas de productos para el aventurero moderno y a la moda. Navega por el mundo: Yooka-Replaylee presenta un nuevo mapa y un rastreador de coleccionables, lo que facilita la exploración de los entornos, el seguimiento de la ubicación de los PNJ y Pagies, y el seguimiento de su progreso. También presenta un nuevo personaje, Mark (libro), que actúa como tu punto de teletransporte y guía. Controles y cámara renovados: El dúo de amigos ahora tiene acceso a todo su conjunto de movimientos desde el principio del juego y puede secuenciarlos juntos con mucha más fluidez que en el juego original. Esto, combinado con los controles de cámara renovados, hace que Yooka-Replaylee se sienta mucho más moderno y ágil, a la vez que responde directamente a las opiniones de los gamers sobre el juego original. Una encantadora banda sonora orquestal: La banda sonora original de los famosos compositores de videojuegos Grant Kirkhope (Banjo-Kazooie) y David Wise (Donkey Kong Country) regresa con una banda sonora orquestal con arreglos preciosos. En Primordia Gamers NLA te estaremos contando más de este fascinante mundo, regístrate y disfruta de tu espacio gamer. Fuente: Playtonic Games.

Los videojuegos han formado parte al menos una vez en la vida de cada usuario sobre la faz de la Tierra, y por supuesto, ya sea en el momento que haya formado parte, si en un pasado o un presente, marcaron anécdotas, risas, tristezas o hasta la existencia misma con sus grandes historias, su maravillosa narrativa, jugabilidad e incluso para aquellos videojuegos violentos marcaron emblemáticos momentos donde se logró disfrutar de una satisfactoria victoria, hoy en día los tiempos a comparación de sus inicios en el mundo de los videojuegos han cambiado y con ello las nuevas políticas de implementación de usos en estos mismos. Siendo la base central de este análisis el impuesto del 8% a los videojuegos con violencia en México, propuesta en alza por la misma presidente Claudia Sheinbaum, con el fin de retribuir al gobierno un ingreso objetivo de $183 millones de pesos, si bien en México, los videojuegos son medidos por su nivel de violencia bajo una propia categoría, entre estas clasificaciones se encuentran: A: Todo público. B: Mayores de 12 años. B15: Mayores de 15 años. C: Adultos mayores de 18 años. D: Exclusivo para adultos. Está propuesta ha generado controversia en los medios de la región, para analizar un desglose correcto en esta estrategia es el resolver las preguntas claves: ¿Será una estrategia efectiva a corto, mediano o largo plazo?, ¿cómo afecta directamente a la industria? En este caso, teniendo como base el que se trata de diferentes órganos gubernamentales con diferentes organizaciones y secretarias, siendo las más principales en este tema: Secretaría de Hacienda y crédito público: Tiene como misión proponer, dirigir y controlar la política del Gobierno Federal en materia financiera, fiscal, de gasto, de ingresos y deuda pública, con el propósito de consolidar un país con crecimiento económico de calidad, equitativo, incluyente y sostenido, se encarga de recaudar dinero y cobrar impuesto. Secretaría de Economía: Formula e implementa políticas para el desarrollo y fomento del comercio exterior, la inversión, la industria y la innovación, buscando un crecimiento económico alto y sostenido a través de la diversificación, inclusión productiva y comercial, así como el apoyo a la competitividad y el desarrollo de las empresas y la protección del consumidor. Como se señala en la cita anterior, la implementación de que los videojuegos se consideren destinados únicamente a niños y jóvenes menores de edad, por el lado gubernamental se piensa que estos inducen a la misma violencia, aunque no se contemple abiertamente otros medios de entretenimiento, como en este caso Hugo Abel Castro menciona a las películas de las cuales también cuentan con violencia e incluso hasta cintas cinematográficas de estilo gore o sanguinarias. Si se está conllevando un impuesto al videojuego por "hacer a las personas violentas", que hay de aquellos usuarios que llegan o recurren a la violencia aprendiendo directamente de otros medios, teniendo en mente que en variados casos entre las personas más necesitadas o de bajos recursos que ni siquiera tengan o lleguen a disponer del dinero para comprarse una consola o una PC para jugar juegos violentos, sean inducidos para hacer implementación de la violencia por medios no legales únicamente para poder conseguir un plato de comida o por lo consiguiente para salir de la pobreza y cumplir con sus lujos, lo expuesto es ya una zona gris que el gobierno no está contemplando directamente, por lo que como gamers que somos y porque sabemos que el conseguir una consola o una PC optimizada para muchos hoy llega a ser un lujo, lleguemos un dialogo para aclarar estas percepciones e inducir esta propuesta del impuesto por una mejor vía para llegar a una estrategia bien planificada evitando afectar a la industria del videojuego. A través de la International Play Alliance - IPA, se han llevado a cabo variedades de proyectos con el gobierno de México en trato estrecho con la Secretaría de Economía, con el objetivo de fortalecer a la industria de los videojuegos, si bien no es un trato comercial, en el programa se tiene el objetivo de reducir los costos de importación de materia prima o de productos para realizar un servicio y consigo reducir el costo total del impuesto IVA. Una posible solución es buscar reducir el impacto negativo que pueda causar o proyectar haciendo uso de los programas que el gobierno ofrece, con la función de tener una alternativa a la reducción de costos en impuestos. Por otro lado, nace una interrogante; ¿Este impuesto se podrá evitar para los servicios o videojuegos hechos en México? En efecto, muchas empresas que deseen iniciar operaciones en México ya cuentan con impuestos nativos de su respectivo trámite, sin embargo, si un videojuego naciente de una empresa extranjera decide el iniciar sus operaciones en suelo mexicano, además de cumplir con sus impuestos operacionales en la región, también deberá de pagar el impuesto del 8% lo que causaría un efecto negativo a las inversiones el país, por lo que en la cita anterior se refiere a una propuesta equilibrada con el fin de traer inversión de empresas extranjeras a México, abrir centros operacionales y consigo aumentar la tasa de empleo y expandir la industria de los videojuegos en la región posiblemente de manera masiva. Como bien es conocido que la controversia ha sido brutal en redes sociales, y conversaciones entre los usuarios causando debate entre lo que se considera "políticamente correcto" ya sea para los gamers o para el mismo gobierno, la principal misión que los gamers debemos hacer es mantener un dialogo diplomático y ético, porque si esta propuesta talvez no pueda detenerse, talvez pueda llegar a un acuerdo entre el mismo gobierno, las empresas y los consumidores para minimizar los riesgos y los factores que se puedan ver afectados con la problemática que esto influye, ya que es una cadena, el agregar un impuesto adicional a las empresas distribuidoras de los videojuegos violentos, las compañías aceptarán, sin embargo, este impuesto será absorbido por el consumidor, de los cuales con esta hipótesis es que el consumo de los videojuegos tenga una desaceleración global en la región incentivando la adquisición de estos por medios ilegales directamente aumentando el consumo a la piratería y generando pérdidas extraordinarias para las empresas desarrolladoras y por lo consiguiente, menos inversión a México, simplemente recordemos algo; ¿Por qué las divisiones de Nintendo en México como sus tiendas oficiales ya no se encuentran disponibles en la región?, simplemente por hecho que en Latinoamérica la piratería ha tenido y tiene alto impacto en la industria, por lo que con esta estrategia con el más mínimo error de que no esté bien planificada y consigo no se lleve a cabo de la manera adecuada puede generar un caos abrupto en la región, sobre todo preocupaciones para los inversores interesados en el país. De acuerdo a todo lo expuesto con anterioridad, contemplando también las citas e hipótesis detalladas, nace la interrogante que a nuestro parecer como centro de contenido interactivo y medio de prensa con especialidad en videojuegos creemos que otorgaría una respuesta a la problemática de este impuesto adicional: ¿Realmente esta medida detendrá la violencia que se vive en México? ¿Los videojuegos realmente convierten a quienes juegan esta categoría en personas violentas? La respuesta es clara y firmemente negativa dado a que la violencia en una persona se genera por otros factores que, si requieren de una mayor atención y que no son vinculantes al hecho de jugar videojuegos "violentos", ya que la violencia existe desde siglos antes de que los videojuegos existieran, por lo tanto, una persona no se hace violenta por jugar videojuegos, sino todo lo contrario, y mucho menos la medida que propone el gobierno detendrá la violencia en el país. En conclusión, si bien, en el ser humano existe naturalmente la violencia, es un factor que viene desde los inicios, desde la existencia misma de lo que nos hace humanos, y por lo consiguiente, con la violencia también se han determinado los territorios nacionales, las creencias, las razas, la política y también la historia del mundo, por lo que los videojuegos no son un factor que impulse la violencia, cuando el mismo ser humano lo lleva en su sangre y linaje. Lo importante es seguir en búsquedas de estrategias para incentivar el crecimiento en la industria, y minimizar los riesgos que puedan afectar a este sector que es uno de taza de inversiones extrajeras más grande de la región. Primordia Gamers NLA te mantendrá actualizado con las últimas novedades del mundo gamer, juega y presiona start. Fuente: Primordia Gamers NLA.