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¡Conoce las Novedades en Cómics!

Te presentamos las novedades en comics disponibles en plataformas digitales o su versión física, en su edición en inglés, algunas llegan a traducirse al español y aparecen algunos meses después.

DC Comics presentó Batgirls #1 y Superman: Son of Kal-El Annual #1, mientras Titan Comics nos muestra Doctor Who: Empire of the Wolf #2 y por ultimó Image Comics lanzó Magic: Leone: Notes on a Life.

Batgirls #1
•    Escritores: Becky Cloonan y Michael Conrad
•    Dibujos: Jorge Corona
•    Tintas: Sarah Stern
•    Diálogos: Becca Carey
•    Publicado por: DC Comics

Después de meses de anticipación en la que fue anunciado este título, una serie de Batgirls finalmente es una realidad. Este nuevo título en muestra las aventuras más recientes de Stephanie Brown y Cassandra Cain, quienes están siendo asesoradas por Barbara Gordon desde algún rincón de Gotham City. 

Como fue evidente en las historias secundarias recientes de la continuidad de Batman, el guion de Becky Cloonan y Michael Conrad tiene un enfoque inspirado y rudimentario de sus personajes, uno que se complementa perfectamente con el arte de Jorge Corona. Ha valido la pena esperar Por este comic, tanto para los fanáticos de los personajes o para los que conocen bien a la Batfamily.

Doctor Who: Empire of the Wolf #2
•    Escritor: Jody Houser
•    Dibujos: Robert Ingranata
•    Tintas: Warnia K. Sahadewa
•    Diálogos: Richard Starkings
•    Publicado por: Titan Comics

Cuando Titan Comics adquirió la licencia de Doctor Who en 2014, se esforzaron publicando varias series en continuidades diferentes o dicho de otra forma, diferentes Doctores Who. Con el tiempo se hizo demasiado complejo seguir todas las continuidades, por lo tanto, Titan ha reducido y simplificado las líneas de tiempo en una única serie de Doctor Who.

Si bien el equipo creativo sigue siendo el mismo que cuando se tenían muchos títulos, cada nuevo arco se centra en diferentes personajes del universo de Doctor Who, lo que le da la sensación de una antología. El número de esta semana es el segundo capítulo de un equipo entre dos Doctores, el Octavo y el Undécimo, y la ex compañera del Décimo Doctor, Rose Tyler. Se están uniendo para lidiar con una versión alternativa de Rose que gobierna un imperio de estrellas. Si buscan conocer más sobre Doctor Who, vale la pena leer el arco del " Empire of the Wolf "

Leone: Notes on a Life
•    Escritor: Carmine Di Giandomenico y Francesco Colafella
•    Dibujos: Carmine Di Giandomenico y Francesco Colafella
•    Diálogos: Fabio Amelia
•    Publicado por: Image Comics

Image Comics ha seguido mejorando su oferta de cómics serializados, también ha publicado novelas gráficas originales con grandes ambiciones. Leone: Notes on a Life es un ejemplo perfecto: Alejarse de los patrones narrativos familiares y de género, en favor de algo mucho más complejo y sutil. Cuenta la historia de un músico italiano que emigró a los Estados Unidos y se encontró con las elecciones inesperadas que inevitablemente trae la vida.

El título es una meditación sobre la libertad y cómo usamos el tiempo que tenemos, se hace un amplio uso de la libertad que se encuentra en los cómics, ya que se mueve hábilmente a través del tiempo y el espacio con poca necesidad de alinearlos cronológicamente. Las impactantes y estéticas páginas de Carmine Di Giandomenico encajan perfectamente ya que brindan momentos e imágenes que se graban en la memoria. 

Si estás buscando una nueva lectura para expandir tus horizontes de cómics en esta temporada navideña, no dudes en elegir Leone: Notes On a Life y considerar una segunda copia como regalo. 

Superman: Son of Kal-El Annual #1
•    Escritor: Tom Taylor
•    Dibujos: Clayton Henry, Steve Pugh
•    Publicado por: DC Comics

Superman: Son of Kal-El ha sido fantástico, es una hermosa combinación de madurez e intriga llena de acción. Pero lo que lo hace realmente destacado y una lectura obligada es el regreso del villano más grande de Superman: Lex Luthor. Tenemos un nuevo vistazo de la historia de John Kent y la aparición de Lex Luthor. Realmente, este es un título imperdible conectado a una serie también imperdible. 

¡Nos leemos en la próxima entrega!

Con los años, el anime se ha convertido en un fenómeno global, pero no sucedió de la noche a la mañana, el medio creció poco a poco durante décadas antes de ser reconocido internacionalmente. Los años 90 fueron un buen momento para el anime, y en los años siguientes nos han presentado muchas historias excepcionales.

De la mano del sitio My Anime List tenemos una encuesta que se hizo a todos los fans del sitio que clasifico los mejores años del anime y las series que se hicieron famosas, se reunieron calificaciones y reseñas y se clasificaron miles de programas para encontrar los mejores. Encontramos algunas series que se esperaban como Cowboy Bebop y Death Note. Como todas las listas es subjetiva al gusto de los fans y tu podrías tener tu propia opinión.

El sitio desglosó los títulos en 2 partes: antes y después del año 2000. En la primera parte podemos encontrar series como Trigun, Yu Yu Hakusho, Dragon Ball Z y Sailor Moon R, que marcaron una época dorada. Actualmente todos estos animes se consideran clásicos por parte de los fanáticos y su legado perdura hasta el día de hoy.

En cuanto a los mejores animes en la sección del año 2000 en adelante, las cosas están más repartidas por años. A principios de la década de 2000 le dimos la bienvenida a series como Gintama, Code Geasse incluso Gurren Lagann, pero a medida que pasaron los años, la popularidad del anime llego a altos niveles como en 2019 con éxitos como Vinland Saga, Mob Psycho 100 II y más. 

En estos días estamos viviendo otra gran época para el anime, series como Jujutsu Kaisen y Demon Slayer han tenido gran popularidad. Si no has visto todas estas series imperdibles ¡te sugeriremos que las veas lo más pronto posible!

Lista según el sitio My Anime List

Bloque A

•    1989 – Dragon Ball Z, Ranma 1/2
•    1992 - Yu Yu Hakusho, Lápiz Shin-chan
•    1993 - Slam Dunk, Sailor Moon R
•    1995 - Romeo no Aoi Sora, Neon Genesis Evangelion
•    1998 – Cowboy Bebop, Trigun, Serie Experimentos Lain, Inicial D Primera Etapa

Bloque B

•    2006 – Gintama, Code Geass, NHK ni Youkoso, Death Note
•    2007 – Baccano, Nodame Cantabile, Mononoke, Gurren Lagann
•    2009 – Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Hajime no Ippo, Cross Game, Bakemonogatari
•    2011 – Madoka Magica, Steins; Puerta, Hunter x Hunter, Gintama
•    2019 – Mob Psycho 100 II, Attack on Titan temporada tres, Vinland Saga, Chihayafuru temporada tres

A continuación vas a encontrar una gran clasificación que se hizo por categoría de anime, años y temporadas en las que despuntan ciertas categorías

¡Lo bueno es que nos regalaban una moneda para usarla las veces que queramos!

¡Conoce las Novedades en Cómics!

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DC Comics presentó Justice League Incarnate #1 y Wonder Woman Historia: Las Amazonas #1 mientras Image Comics nos muestra The Me You Love in the Dark y por ultimó BOOM! Studios lanzó Magic: Master of Metal #1.

Justice League Incarnate #1
•    Escritores: Joshua Williamson y Dennis Culver
•    Dibujos: Brandon Peterson, Andrei Bressan y Tom Derenick
•    Tintas: Hi-Fi
•    Diálogos: Tom Napolitano
•    Publicado por: DC Comics

Después del ambicioso trabajo de deformación de la realidad en Infinite Frontier a principios de este año se han presentado eventos importantes en el universo DC. The Justice League Incarnate está lista para proporcionar intentan luchar contra la próxima Crisis que está en el horizonte. 

Se cree que podrá ser un comic significativo dentro del mundo de DC en el futuro, el cual puedes leer incluso si aún no has leído Infinite Frontier.

Magic: Master of Metal #1
•    Escritor: Mairghread Scott
•    Dibujos: Carlomagno, Jorge Coelho, Jacques Salomon
•    Tintas: Carlomagno, Francesco Segala
•    Diálogos: Ed Dukeshire
•    Publicado por: BOOM! Studios

La serie Magic: The Gathering recientemente presento Magic: Master of Metal #1, que es un one-shot de gran tamaño que ofrece a los lectores la oportunidad de familiarizarse mejor con el universo de Magic. 

Tres capítulos componen el número, cada uno escrito por Mairghread Scott (escritor de Batgirl y  Transformers: Windblade) e ilustrado por un artista diferente para cada capítulo: el francés Carlomagno, Jorge Coelho y Jacques Salomon. 

El número ofrece un estudio de personajes que profundiza la comprensión de los lectores habituales y que puede servir como introducción para cualquier persona que aún no esté familiarizado con los cómics Magic de Boom Studios.

The Me You Love in the Dark
•    Escritor: Skottie Young
•    Dibujos: Jorge Corona
•    Tintas: Jean-Francois Beaulieu
•    Diálogos: Nate Piekos
•    Publicado por: Image Comics

The Me You Love in the Dark de Skottie Young y Jorge Corona es una serie corta y su quinto y último número es lo suficientemente poderoso por sí solo como para que se ajuste como una lectura obligada. 

Si bien toda la serie ha sido una mezcla de temas sobre el arte, la experiencia humana, la necesidad de amar y ser amado, incluido el amor propio, este final es un estudio desgarrador y bellamente hecho en autopreservación y determinación cuando el protagonista finalmente se enfrenta a la criatura con la que ha estado a solas durante meses. Es un comic fantástico y digno de ser leído por solo o con el resto de la serie.

Wonder Woman Historia: The amazons #1
•    Escritor: Kelly Sue DeConnick
•    Dibujos: Phil Jimenez
•    Tintas: Hi-Fi, Arif Prianto, Romulo Fajardo Jr.
•    Diálogos: Clayton Cowles
•    Publicado por: DC Comics

La línea DC Black Label ha sido buena para Wonder Woman, con la maravillosa historia postapocalíptica del año pasado: Wonder Woman: Dead Earth. Ahora tenemos Wonder Woman Historia: The Amazons que es algo claramente diferente. 

Kelly Sue DeConnick, la escritora que revitalizó a Carol Danvers como Capitana Marvel para Marvel Comics, está lista para redefinir el origen de las Amazonas, aprovechando la línea solo para adultos de Black Label. Ella está trabajando con el icónico artista de Wonder Woman, Phil Jimenez, quien está en su mejor momento experimental, produciendo algo digno de esta línea de prestigio de gran tamaño que convierte el origen de Wonder Woman en un mito de otro mundo. 

Nos leemos en la próxima reseña

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DC Comics presentó Batman 2021 Anual #1, Gotham City Villains Anniversary Giant #1 y The Human Target #2, mientras Image Comics nos muestra King of Spies #1.

Batman 2021 Anual #1
•    Escritor: Tynion IV 
•    Dibujos: Ricardo Lopez Ortiz
•    Tintas: Romulo Fajardo Jr.
•    Diálogos: Clayton Cowles
•    Publicado por: DC Comics

La carrera de James Tynion IV como escritor de Batman ha terminado, pero antes de que las llaves de Gotham sean entregadas a Joshua Williamson (el nuevo escritor), nos ofrece Batman 2021 Annual #1. Uno de los mejores aspectos del trabajo de Tynion en Batman son los elementos originales que agregó al mundo del Caballero Oscuro, incluidos los personajes.

Haciendo el balanceo de personajes nuevos, tenemos a Ghostmaker, que ciertamente no es Miracle Molly (que es un personaje increíble que merece más historias), tampoco es el mediocre Punchline. Batman 2021 Annual #1 ofrece a los lectores más de la historia de Ghosthunter y se siente como una forma sólida de cerrar este capítulo de las cosas a medida que finalmente conocemos al menos alguna versión del hombre detrás de esta máscara.

Gotham City Villains Anniversary Giant #1
•    Escritores: Varios
•    Dibujos: Varios
•    Tintas y diálogos: Varios
•    Editado por: Amedeo Turturro y Paul Kaminski
•    Publicado por: DC Comics

Batman posee la mejor galería villanos de todos los cómics de superhéroes de DC, así como el Hombre araña lo es para Marvel. Así que un gran equipo de talentos creativos nos ofrece una colección de historias centradas en los villanos más infames de Gotham City.

Gotham City Villains Anniversary Giant reúne una mezcla de talento narrativo, todos ellos sin estar atados a contar las historias que les gusten fuera de los confines de la continuidad. Incluye a grandes del cómic actual como G. Willow Wilson, Dan Watters y Stephanie Phillips. Sin embargo, la inclusión más sorprendente aquí es el actor Danny DeVito regresando a su antiguo papel de Batman Returns:ThePenguin. DeVito muestra un tono juguetón y un enfoque inventivo en una de las historias de pingüinos más memorables que seguramente nunca volverá a ser referenciada. 

Ya sea que seas un fanático de los pícaros de Batman desde hace mucho tiempo o simplemente te preguntes cómo se ven los cómics de superhéroes de DC en su mejor momento hoy, Gotham City Villains Anniversary Giant es un gran título que no debes perderte.

The Human Target #2
•    Escritor: Tom King
•    Dibujos: Greg Smallwood
•    Tintas: Greg Smallwood
•    Diálogos: Clayton Cowles
•    Publicado por: DC Comics

Human Target # 1 fue uno de los debuts más intrigantes de este año, ya que combino los talentos de Tom King, Greg Smallwood. El segundo número eleva la maxiserie a otro nivel, introduciendo adecuadamente a Tora Olafsdotter / Ice to the fold. 

Encontramos un desarrollo de una hermosa y fascinante obra maestra del cine negro, que se sumerge en la relación de Tora y Christopher Chance en un grado fascinante. Este podría ser uno de los cómics favoritos de este año.

King of Spies #1 
•    Escritor: Mark Millar
•    Dibujos: Matteo Scalera 
•    Tintas: Giovanna Niro
•    Diálogos: Clem Robins
•    Publicado por: Image Comics

Mark Millar ha creado una conexión directa con Netflix catapultando a King of Spies para ser producido y transmitido. Es interesante ver en qué tipo de ideas del controvertido escritor se elegirán para la serie, algunas con cierta imitación de James Bond.

King of Spies cuenta la historia de Roland King, un agente retirado del MI-5, inspirado en el amado maestro espía de Ian Fleming (autor de James Bond) que enfrenta su muerte por culpa del cáncer. Si bien la premisa no es nada nueva, la promesa de problemas de gran tamaño con persecuciones de autos explosivos, tiroteos exagerados y muchos escenarios fascinantes suena como un terreno perfecto para el artista Matteo Scalera. 

Los fanáticos del género seguramente encontrarán secuencias emocionantes de acción y un encanto familiar del género de espías en las páginas de este título antes de que se trasladen al servicio de Streaming.

¡Nos leemos en la siguiente reseña!

El universo Spawn se expande una vez más con la introducción de The Scorched, una nueva serie basada en un superequipo Spawn que reúne a Spawns de todas las épocas para luchar contra una poderosa amenaza que ningún individuo puede asumir solo. La serie reunirá a Reaper, Spawn, Redeemer, Gunslinger, Medieval Spawn, She-Spawn y más. 
Ahora el equipo de Ryan Stegman, Marc Silvestri, Todd McFarlane y Peter Steigerwald mostró dos nuevas e impresionantes portadas para el gran lanzamiento de Scorched # 1 con Spawn, She-Spawn y Gunslinger luciendo impresionantes como siempre.

La primera portada presenta a Spawn al frente con She-Spawn y Gunslinger a ambos lados y del humo proveniente de sus armas, quien intentaba enfrentarse a ellas acaba de ser fulminado. Stegman ilustró la portada, mientras que McFarlane manejó tintas y Steigerwald en el manejó colores.

La segunda portada presenta a los tres en poses más de estilo retrato, mirando y esperando antes de entrar en batalla. También a Gunslinger montando a caballo. Para esta portada, Silvestri manejó la ilustración con McFarlane y Steigerwald manejando tintas y colores.

En cuanto a The Scorched, se deriva de los eventos del Universo # 1 de Spawn, y aunque esta es la lista actual del equipo, el comic está diseñado para tener un elenco rotativo, por lo que algunos miembros del equipo podrían no estar presentes permanentemente.

"The Scorched nos permitirá a mí y al equipo creativo traer un elenco rotativo de héroes y villanos y divertirnos creando nuevos personajes e historias", dijo McFarlane, creador de Spawn y presidente de Image Comics.

The Scorched tendrá una portada principal de Frank Quitely, así como versiones de Greg Capullo, Don Aguillo, Brett Booth, Silvestri y Stegman. Puedes encontrar la descripción oficial de The Scorched #1 a continuación:

“Hay una amenaza tan grande que ningún héroe puede detenerla, y la formación de este nuevo supergrupo es lo único que se interpone en su camino. Los miembros incluirán SPAWN, REDEEMER, GUNSLINGER, MEDIEVAL SPAWN y SHE-SPAWN, ¡con muchos más héroes esperando!”

¡Únete a la batalla en esta extravagancia de PRIMER NÚMERO mientras las fuerzas del cielo, el infierno y la tierra chocan!:
The Scorched #1 llega a las tiendas de cómics este diciembre.

Pokemon Journeys presentó su propio multiverso en el anime a traves del episodio más reciente. Mientras que los fanáticos fuera de Japón están esperando el próximo lote de nuevos episodios que se lanzarán en Netflix, los nuevos episodios de la serie se transmiten en Japón semanalmente. La serie recientemente  inició un evento especial de dos partes este mes para celebrar el lanzamiento de Brilliant Diamond y Shining Pearl, y esto ha traído de vuelta a Dawn, Cynthia y la región de Sinnoh al anime después de sus regresos anteriores al anime a principios de este año. Pero regresaron con un giro importante. 

El episodio más reciente de la serie también trajo a los legendarios de Sinnoh Dialga y Palkia, y como los fanáticos los han visto en el pasado, los dos legendarios inician una batalla que comienza a destrozar el tejido del tiempo y el espacio. Esto crea una serie de puertas entre dos universos diferentes donde uno está completamente desprovisto de Pokémon, ya que el desplazamiento del tiempo ha des-evolucionado a todos ellos de vuelta a sus huevos originales junto con todo tipo de otros giros extraños de otro mundo. 

La franquicia ha confirmado la idea de un multiverso en el pasado con la introducción de puertas espaciales y deformaciones a lo largo de las adiciones posteriores de la franquicia, pero el Episodio 89 de Pokemon Journeys hace de esta idea el punto focal cuando Dialga y Palkia comienzan a luchar. 

Gates comienza a abrirse a través de la región de Sinnoh y Dawn pronto se encuentra cara a cara con una versión del universo alternativo de sí misma que confunde al Piplup de Dawn con la del otro universo. Después de atravesar una puerta, Dawn descubre que este otro mundo tiene muchas otras diferencias.

Hay pequeñas diferencias, como que este mundo alternativo Dawn se ubica en segundo lugar en la Liga Sinnoh en lugar de ingresar a los concursos de Pokémon, también hay grandes diferencias como que el tiempo se mueve de manera muy diferente. Pronto se revela que se debe a Dialga distorsionando el tiempo y que tiene un efecto que hace que los Pokémon olviden todos sus movimientos y finalmente los devuelve a todos a antes del Nivel 1. 

Este es solo el primer episodio que explora este nuevo universo salvaje que incluso incluye un nuevo Ash también!

Funimation se ha convertido en el hogar del anime en los Estados Unidos y otros países. Tiene algunos de los títulos más grandes del medio que se han emitido en vivo, como Dragon Bal, One Piece y más. El servicio de Streaming ha presentado su lista de los mejores títulos de 2021.

Así que si estás buscando un buen anime en esta temporada navideña, prepárate. Funimation tiene una gran lista este año, y presenta algunos favoritos nuevos y recurrentes como Attack On Titan.

Funimation tiene muchos títulos exclusivos y muchos de ellos terminaron convirtiéndose en éxitos en 2021:

- Ranking of Kings
- Vivi – Fluorite Eye's Song
- The Heike Story
- Moriarty the Patriot – Part 2
- SK8 the Infinity

Parece que SK8 the Infinity fue el que más revuelo tuvo de estos títulos exclusivos en 2021. Si quieres saber más sobre la serie de acción, puedes leer su sinopsis oficial a continuación:

"Los estudiantes de secundaria Reki y Langa están enganchados a una carrera de skate cuesta abajo peligrosa, secreta y sin reglas llamada "S". Cuando Reki lleva a Langa, un estudiante nuevo a la montaña donde se encuentra "S", Langa queda fascinado y se une a los coloridos patinadores que lo llevaran a vivir aventuras a través de una emocionante historia de batallas de patinetas!".

Más allá de los títulos exclusivos del servicio, algunas series familiares aparecen en la lista. 
- Sonny Boy
- My Hero Academia
- Attack on Titan
- Fruits Basket
- Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation
- Megaloboxy
- Black Clover

Cada una de estas series estrena nuevas temporadas en 2021.  Black Clover ocupó un lugar destacado en la lista de este año, ya que el Shonen anual terminó en marzo con excelentes críticas y aún hay esperanza para su regreso. Si no has visto el exitoso anime Black Clover, se puede ver en su totalidad a través de Funimation,y su sinopsis oficial se puede encontrar a continuación si necesitas más información:

"Han pasado seis meses desde que Asta, Yuno y el resto de los Caballeros Mágicos comenzaron a entrenar para derrotar a los demonios y a la Tríada Oscura del Reino de la Espada, compuesta por tres poderosos magos poseídos que gobiernan su nación a través del miedo. ¿Un conflicto importante finalmente revelará los misteriosos orígenes de Asta y Yuno?".

Por supuesto que necesitas una suscripción a través de Funimation para ver estos títulos, pero definitivamente vale la pena.

Tráiler final de Pokemon Evolutions y pósters

Pokemon Evolutions está listo para mostrar sus últimos episodios. Después de explorar regiones como Unova y Alola, la serie nos llevara a viajar a nuevos lugares con sus últimos cuatro episodios. 

Con las regiones en orden cronológico inverso a su descubrimiento  original, cada episodio aporta una nueva perspectiva a los aventuras familiares de Pokémon. Hasta ahora, los fanáticos han sido llevados de vuelta a Galar, Alola, Kalos y Unova. Los cuatro episodios restantes contarán con Sinnoh, Hoenn, Johto y Kanto", compartió The Pokemon Company en una nueva declaración sobre el regreso de la serie.

Como puedes ver, Pokemon Evolutions tiene mucho que mostrar y ya ha recorrido un largo camino.  Después de comenzar en la región de Galar, la miniserie especial ha viajado desde Alola a Kalos y Unova hasta ahora. A partir del 2 de diciembre, el espectáculo reanudará su viaje con la región de Sinnoh y conducirá a las áreas de Hoenn, Johto y Kanto.

Como se ve en las siguientes imágenes, se lanzaron posters para los últimos cuatro episodios. Si quieres saber más sobre los próximos episodios del anime, puedes encontrar sus fechas de lanzamiento y más a continuación:

- Jueves 2 de diciembre – "The Rival" presentando la región de Sinnoh

- Jueves 9 de diciembre – "The Wish" presentando la región de Hoenn

- Jueves 16 de diciembre – "The Show" con la región de Johto

- Jueves 23 de diciembre – "The Discovery" con la región de Kanto

The Pokemon Company ha subido los primeros cuatro episodios de forma gratuita a YouTube y los próximos cuatro serán subidos más adelante. Si quieres más contenido de Pokémon adicional a este anime, ¡puedes atrapar Pokémon en los juegos Pokemon Brilliant Diamond and Shining Pearl para Nintendo Switch!

También puedes ver el trailer de la serie en el siguiente link:

DC anuncia la serie Aquamen Team-Up

Arthur Curry (Aquaman) y Jackson Hyde (Aqualad) se unen en una nueva serie titulada Aquamen para DC. Ambos personajes de Aquaman han estado disfrutando de sus propias aventuras separadas en el Universo DC, pero una nueva serie de los escritores Chuck Brown y Brandon Thomas, y el artista Sami Basri reunirá a los héroes para investigar una nueva conspiración que amenaza no solo a la Atlántida, sino también al mundo de la superficie. 

Otros personajes de la  familia Aquaman también aparecerán en Aquamen # 1 de febrero de 2022, como Mera, Tula, Tempest y el villano Black Manta. La serie Aquamen fue objeto de burlas por primera vez que se presentó a un editor de DC, sin embargo después se le vio potencial cuando se explico el detalle de la trama.

El Aqualad actual esta protagonizando Aquaman: The Becoming, una miniserie de seis números que abordará el tema de la transición de Aqualad a Aquaman, que podría coincidir con su inclusión en la serie de Aquamen para su conclusión. También se está creando una miniserie protagonizada por el villano de Aquaman, Black Manta, quien también es el padre del Aqualad actual. 

En el primer número, Jackson Hyde (Aqualad) se está cuestionando toda su vida, quiere estar más en la vida de su hijo al darse cuenta de que se está muriendo, así que quiere hacer las paces con él.

Aquamen #1 sale a la venta el 22 de febrero de 2022. Podemos apreciar un poco del art y portadas se pueden encontrar a continuación.

AQUAMEN #1

¡Sumérgete más profundamente siguiendo las emocionantes aventuras de Aquaman: The Becoming y Black Manta!

Cuando un terrorista suicida en América Central se revela como un agente Atlante aparentemente deshonesto, los Aquamen, Arthur Curry y Jackson Hyde, están en el caso. Pero pronto queda claro que la tragedia no fue al azar, si no el comienzo de una reacción en cadena mucho más grande y peligrosa... y una explosiva conspiración Atlante.

Si Arthur no tiene cuidado, los secretos que está guardando de Mera, Tula, Tempest, Atlantis, la superficie e incluso Jackson, ¡podrían causar un gran problema de la que los Aquamen nunca se recuperarán!

Portada de Aquamen #1 por Travis Moore

Aquamen #1 Variant Cover por Kael Ngu

Aquamen #1 Variant Cover por Jim Lee

Aquamen #1 Variant Cover por Nick Robles

Aquamen #1 Arte Interior

Diseños de personajes de Arthur Curry y Mera

Diseños de personajes de Manta Negra

Diseños de personajes de Jackson Hyde

Los desarrolladores de Rare y Dlala Studios se han asociado con Dark Horse para lanzar un nuevo libro de arte centrado en la última serie de Battletoads. El libro, que se titula The Art of Battletoads es el más reciente de una larga lista de libros de arte de videojuegos que Dark Horse ha lanzado en los últimos años.

El editor de Dark Horse reveló que The Art of Battletoads se lanzará el próximo verano, el 15 de junio de 2022. El libro de arte se venderá por $ 39.99 y ya está disponible para pre-ordenar a través de Amazon, Barnes & Noble y otras librerías.

Aunque la saga de Battletoads ha durante décadas,  The Art of Battletoads solo presentará arte a partir del reinicio de 2020 de la serie que llegó a las plataformas Xbox y PC.
Portada revelada por Dark Horse:

 
A continuación, la descripción del libro:

"¡Disfruta las vibrantes ilustraciones de los héroes, villanos y escenarios del juego que evocan la nostalgia de los dibujos animados de los noventa! Súbete y corre a través de una gran cantidad de materiales de producción, desde el arte conceptual temprano hasta como se pensaron los combates, así como el diseño de los escenarios mostrados a lo largo de las últimas etapas de desarrollo. 

Este libro está lleno de ideas de desarrollo únicas y también tienen breves vistazos  a los títulos clásicos de la franquicia!”

Aunque ha de haber sido difícil jugar si luz emitida por la propia pantalla y sin pilas recargables es todo un hito para la consola portátil mas famosa de todos los tiempos

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Image Comics presentó M.O.M.: Mother of Madness #3, Marvel Comics continua con Moon Knight #4, Vault Comics nos sorprende con el inesperado The Rush #1 y finalmente DC nos muestra Task Force Z #1.

M.O.M.: Mother of Madness #3
•    Escritores: Emilia Clarke y Marguerite Bennett
•    Dibujos: Leila Leiz y Leila del Duca
•    Tintas: Triona Farrell
•    Diálogos: Haley Rose-Lyon
•    Publicado por: Image Comics

Lo único negativo de que Mother of Madness #3 debute esta semana es que significa que tendremos que decir adiós (por ahora) al mundo que Emilia Clarke, Marguerite Bennett, Leila Leiz y compañía han creado. En este último número, el papel de Maya como una justiciera superpoderosa comienza a luchar demasiado cerca de casa, en una historia que seguramente culminará de algunas maneras interesantes e inesperadas. 

El equipo creativo de Mother of Madness ha dado un gran empuje a las historias de superhéroes dirigidas por mujeres, con un estilo y frescura inherente que se siente único en el mundo actual de los comics.

Moon Knight #4
•    Escritor: Jed McKay
•    Dibujos: Alessandro Cappuccio
•    Tintas: Rachelle Rosenberg
•    Diálogos: Cory Petit
•    Publicado por: Marvel Comics

El equipo de Moon Knight continúa estableciendo un nuevo estándar para el héroe favorito de la noche (sin contar a Batman por supuesto), al agregar a Tigra a la historia hizo que se mejoraran las historias. Pocos personajes conocen realmente a Marc Spector, pero traer a alguien que lo entienda a un nivel muy humano (y como compañero de equipo) pone todo lo demás en marcha espléndidamente. Alessandro Cappuccio y Rachelle Rosenberg ofrecen imágenes asombrosas a lo largo del camino. El equipo creativo de Moon Knight la está haciendo en grande.

The Rush #1
•    Escritor: Si Spurrier
•    Dibujos: Nathan C. Gooden
•    Tintas: Addison Duke
•    Diálogos: Hassan Otsmane-Elhaou
•    Publicado por: Vault Comics

A pesar de todas las aventuras fantásticas ambientadas en el oeste estadounidense, no hay duda de que esta era de la historia también estuvo llena de horrores y tenemos una muestra en la visión proporcionada en The Rush #1. Ambientada durante la última gran fiebre del oro del siglo 19, se basa en una rigurosa investigación histórica del escritor Si Spurrier para evocar de forma verosímil los horrores, tanto literales como metafóricos, ocurridos en la época.

A Spurrier se le une un conjunto asesino de colaboradores, los cuales se adaptan perfectamente a este escenario y género que podría ser uno de los cómics más ambiciosos de los últimos años. La codicia del hombre y las situaciones difíciles prometen ser constantes en este nuevo cómic que no deben perderse los fanáticos del terror.

Task Force Z #1
•    Escritor: Matthew Rosenberg
•    Dibujos: Eddy Barrows
•    Tintas: Eber Ferreira y Adriano Lucas
•    Diálogos: Rob Leigh
•    Publicado por: DC Comics

A los fanáticos de DC Comics les encanta Task Force X, también conocido como Suicide Squad. Pero… ¿Cómo hacer un escuadrón suicida a partir de personajes que ya están muertos?, aquí es donde entra la Task Force Z, un equipo de villanos fallecidos del universo de Batman (Bane, Man-bat, The Arkham Knight, Sundowner y Mr. Bloom), que fueron resucitados y puestos a trabajar juntos dándoles una segunda oportunidad en la vida. 

Al frente de ellos está Jason Todd, alias Red Hood, experto de Gotham en muerte y resurrecciones espeluznantes. Cualquiera que lea el trabajo del escritor Matthew Rosenberg en la línea X-Men sabe que su estilo oscuro y sombrío creara momentos de sobresaltos para el lector.

¡Nos leemos en la proxima entrega!

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DC comics presentó Aquaman/Green Arrow: Deep Target #1 y DC vs. Vampires, BOOM! Estudios nos sorprende con House of Slaughter #1 y Drawn & Quarterly lanzó Leonard Cohen: On a Wire.

Aquaman/Green Arrow: Deep Target #1
•    Escritor: Brandon Thomas
•    Dibujos: Ronan Cliquet
•    Tintas: Ulises Arreola Palomera
•    Diálogos: Josh Reed
•    Publicado por: DC Comics

Hay razones para estar emocionado por Deep Target, es uno de los comics más prominente de Green Arrow de la era de Infinite Frontier y ahora junto a Aquaman es todavía mejor, ya que ambos debutaron juntos en el mismo número de More Fun Comics hace algunos años. 

A medida que la pareja investiga una conspiración con respecto a una de las organizaciones menos conocidas de la DCU su trabajo en equipo se pone a prueba, culminando en un giro que es sorprendentemente inteligente. El trabajo que Brandon Thomas, Ronan Cliquet y compañía están haciendo en Deep Target se sienta como un regreso a la modernidad de las mejores y más extrañas historias de la edad de bronce, que hicieron famosos a sus dos personajes titulares.

DC vs. Vampires
•    Escritores: James Tynion IV, Matthew Rosenberg
•    Dibujos: Otto Schmidt
•    Diálogos: Tom Napolitano
•    Publicado por: DC Comics

Es mejor que los héroes del Universo DC se vigilen el cuello porque los vampiros vienen por ellos. Diseñado al estilo de DCeased e Injustice, DC vs. Vampires es una épica maxiserie de universo alternativo que imagina un mundo donde la Liga de la Justicia y otros héroes de DC tuvieron que defender la tierra de una invasión de vampiros.

James Tynion IV ha demostrado en muchas ocasiones que es un maestro de los cómics de terror y la carrera de Matthew Rosenberg en Uncanny X-Men muestra que está dispuesto a hacer todo lo posible cuando la continuidad no es un problema. Luego están los artistas Otto Schmidt que es uno de los mejores artistas de superhéroes de la industria en este momento.  DC vs. Vampires #1 es un regalo perfecto para Halloween para los fanáticos de DC Comics.

House of Slaughter #1
•    Escritores: Tate Brobal, James Tynion IV
•    Dibujos: Chris Shehan
•    Tintas: Miquel Muerto
•    Diálogos: AndWorld Design
•    Publicado por: BOOM! Estudios

El tan esperado spin-off de Something Is Killing the Children, House of Slaughter finalmente está aquí. Se centra en el funcionamiento interno de la Order of St. George con Aaron Slaughter como punto focal, y como vimos en la historia de la que precede, Aaron es un personaje tan complejo como lo fue Erica. 

Sin embargo, esta es una historia más grande que la anterior en donde se retrata la vida de monstruos y cazadores, con personajes entrañables, pero con defectos, que es la especialidad de la serie original.

Leonard Cohen: On a Wire
•    Escritores: Philippe Girard
•    Publicado por: Drawn & Quarterly

Cinco años después de su muerte, la música de Leonard Cohen (Cantante Canadiense) es relevante y venerada y ha inspirado la imaginación humana. El impacto de este artista revolucionario se considera en la biografía más reciente de la editorial Drawn & Quarterly y el caricaturista canadiense Philippe Girard: Leonard Cohen: On A Wire. 

Presenta al músico en la última noche de su vida mientras reflexiona sobre una carrera que abarca décadas, y canciones que interrogaron la religión, la política y todas las facetas más importantes de la condición humana. On A Wire ofrece a los lectores una visión de un artista que capturó y consideró tanto con su música, pero también proporciona una visión del poder de la caricatura a medida que Girard destila estos temas y la vida detrás de ellos en ensoñación bidimensional sin sonido. 

Es un cómic perfecto para acomodarse en el sofá escuchando uno de los álbumes clásicos de Cohen ya sea que estés profundamente familiarizado con el artista o estés por descubrirlo.

Nos leemos en la siguiente reseña

Desde la década de 1960, Lupin The 3rd  ha sido una parte importante del medio del anime, generando innumerables series de televisión y largometrajes a lo largo de las décadas que han seguido al ladrón.

Creada por primera vez por el fallecido mangaka Monkey Punch, la serie ha llegado recientemente a su cincuenta aniversario y varios nombres importantes tanto en la industria del anime como del manga han aprovechado la oportunidad para honrar a la franquicia. Actualmente, Lupin The Third Part 6 es la última temporada de la franquicia de larga duración que enfrenta al ladrón de anime contra nada menos que Sherlock Holmes, ya que Lupin es incriminado por el asesinato del Dr. Watson.

Para dar inicio a la celebración, el creador de la serie de detectives, Case Closed,Gosho Aoyama compartió una nueva imagen de Fujiko Mine, la femme fatale que ha aparecido más veces de las que podemos contar a lo largo de la historia de la serie.

En el pasado, Lupin y Conan se han enfrentado cuando se estrenaron dos películas que cruzaron los dos universos entre sí a través de Lupin The Third Vs. Detective Conan. Gosho señala que espera que la franquicia vea a "Lupin The Eight Vs Detective Conan The Third" hacer una aparición cincuenta años en el futuro si ambas franquicias siguen siendo fuertes:
 

El animador y director Kazuhide Tomonaga, quien ha sido parte de varios proyectos de Lupin The Third a lo largo de los años, incluyendo películas y series de televisión, aprovechó la oportunidad no solo para compartir su amor por la franquicia, sino también para filmar un dibujo en vivo de Lupin y Jigen para ayudar a celebrar el cincuentenario del ladrón caballero: 

Se sugiere poner la traducción automática al español en Youtube para tener el contexto completo del video

Finalmente, el guionista de la serie Great Pretender, Ryota Kosawa, y el actor que interpretó una versión de acción en vivo del personaje de Lupin Zenigata, compartieron obras de arte propias para ayudar a celebrar las muchas décadas de historia de la franquicia de anime:
 

 
Si no has tenido la oportunidad de ponerte al día con la última serie de Lupin, TMS Entertainment ha publicado una descripción oficial de la serie que enfrenta al mejor detective del mundo contra el mayor ladrón del mundo:

"Su nombre es Lupin III. Es un ladrón caballero cuyo abuelo fue el famoso ladrón fantasma Arsène Lupin. Cuando se trata del arte del robo, no hay nada que Lupin III no pueda robar; ya sean joyas, obras de arte, tesoros escondidos, el secreto de la inmortalidad o el corazón de una chica bonita.

Los socios de Lupin son Daisuke Jigen, un gran pistolero; Goemon Ishikawa, un maestro espadachín; Fujiko Mine, una femme fatale diabólicamente inteligente. Está el inspector Zenigata, un implacable oficial de la ICPO, consumido por un deseo obsesivo de detener al ladrón magistral".

El mundo de Wonder Woman ha sufrido bastantes cambios en el último año, especialmente después de que Death Metal cambiara el papel de Diana en el universo y el evento Future State introdujera varios personajes nuevos, que incluían a Yara Flor y Nubia. 

También resultó en que la Reina Hipólita se asociara con la Liga de la Justicia, y ahora todas esas piezas se unirán en un nuevo evento anunciado en DC FanDome titulado Trial of the Amazons. El evento crossover llegará en 2022 y será escrito por Becky Cloonan, Michael Conrad, Vita Ayala, Stephanie Williams, Joelle Jones y Jordie Bellair, estrellas en sus respectivos ramos.

Nuevas tribus de amazonas han comenzado a aparecer, y con Hipólita ayudando a la Liga, Nubia está a cargo. Ella se encontrará en el corazón de una lucha de poder junto a Yara Flor que la descripción dice "redefinirá el futuro de las amazonas de DC", y sin duda será interesante ver cómo se vislumbra ese futuro.

Las cosas comenzarán en las páginas de Nubia & The Amazons, que llegará a las tiendas en octubre.

¡Puedes ver algunas magníficas obras de arte de la nueva serie!

Portada

Flor de Yara

Mujer Maravilla

Nubia

Hipólita

Artemisa

Créditos de las imágenes a DC Comics

DC está lista para ser el centro de atención durante DC FanDome, con vistas previas de lo que está reservado para algunos títulos e iniciativas muy esperados. 

Se ha informado previamente que incluye una actualización sobre el universo Milestone, además de actualizaciones sobre la película de acción en vivo Static Shock, así como las noticias de una película animada de Milestone, el cofundador de Milestone, Denys Cowan, y el productor  Reginald Hudlin  anunciaron algunas cosas épicas.

Esto incluye una nueva serie de cómics de Blood Syndicate que está actualmente en proceso, con el objetivo de que se lance en 2022. Se espera que un equipo creativo sea anunciado en una fecha posterior. Además, Cowan y Hudlin confirmaron que los planes de la "Segunda Temporada" están en marcha para la primera ola de nuevos títulos de Milestone: Static, Icon and Rocket y Hardware.

Además, Cowan y Hudlin revelaron que una antología de Milestone, titulada Milestone Compendium One, se lanzará el 1 de febrero de 2022. La colección de tapa blanda ofrecerá 1,300 páginas de contenido de Milestone, recopilando los números # 1-12 de Blood Syndicate,  Hardware  # 1 -12,  Icon  # 1-10,  Static  # 1-8,  Xombi # 1-8 y Shadow Cabinet  # 0.

"Ha sido extremadamente gratificante ver la respuestas de la gente y estoy muy entusiasmado con lo que vamos a traerles, todos hemos estado trabajando muy duro en esto", explicó Cowan durante un evento de prensa virtual para  Hardware: Season One a principios de este año. Pero la gente no tiene idea de lo que les espera. Esto es... solo la punta del iceberg. 
Lo que van a ver son cosas que literalmente van a hacer que nos escriban y digan: "¡No nos dijiste que ibas a hacer esto! ¡No puedo creer que ustedes hayan hecho esto!" Queremos hacer cosas que hagan que DC incluso diga: "¿Están seguros de que quieren hacer esto?".
"Tienes que desafiarlos", agregó Cowan. 

Si eres fan de Mob Psycho 100, los últimos dos años han sido un poco sombríos por falta de noticias. La serie se ha mantenido en silencio desde que terminó su segunda temporada a pesar de que fue un éxito masivo. Después de sorprender a los fanáticos con la primera temporada, Mob Psycho 100 tuvo un gran momento con la segunda temporada y su magnífica animación. ¡Y ahora, se ha confirmado oficialmente que la tercera temporada está en camino!.

Para aquellos que han estado siguiendo el Twitter oficial del anime se ha mostrado desde la semana pasada una cuenta regresiva. La página mostraba el nivel de energía de Mob a medida que se acercaba a su límite del 100% día a día. Bueno, hoy marcó el 100% y Mob Psycho 100 dio vida a la tercera temporada como tal y Studio Bones la mostrara en breve.

Los nuevos capítulos llegaran en 2022 (fecha exacta por confirmar), la serie sobrenatural se añadirá a los estrenos de primer nivel como Chainsaw Man y Attack on Titan, haciendo el 2022 un buen año para el anime.

Si no estás al día con Mob Psycho 100, puedes encontrar sus dos primeras temporadas en streaming en línea a través de Crunchyroll. En cuanto al manga, puedes encontrar la serie de ONE cortesía de Dark Horse Comics. Si no conoces nada de la serie te dejamos una pequeña reseña:

"¿Cuál es el secreto para acabar con los fantasmas que merodean el negocio mientras se mantienen los precios bajos? Pagarle a un buen trabajador muy poco y que aparte tenga poderes psíquicos. Todo esto lo reúne el estudiante Shigeo que se le paga menos del salario mínimo. 
Shigeo es un chico que hace sentir incomodo a su jefe al ser muy amable por su impulso de ayudar a los demás y llevarse bien con ellos, todo esto gracias a un bloqueo de seguridad mental colocado para limitar sus emociones. Reigen (jefe de Shigeo) sabe que necesita explotar a Shigeo para mantenerse en el negocio y también sabe que cada vez que las emociones del niño normalmente reprimido alcanzan el nivel 100, puede desatar más energía psíquica de la que cualquiera de ellos puede manejar y detener a los fantasmas que normalmente merodean”
 

Disney+ se aventuró recientemente en el medio del anime con una de las franquicias más grandes de la compañía a través de Star Wars: Visions, y parece que el experimento de antología fue un éxito ya que el servicio de transmisión está confirmando una serie nuevas de anime. 

Una de las nuevas series de televisión más grandes que Disney+ ha confirmado se basa en un juego móvil que toma algunos de los villanos más grandes y clásicos del pasado de la compañía y les da una nueva estética extraña en Twisted Wonderland y que Disney ha confirmado que recibirá su propio anime.

Twisted Wonderland se lanzó en 2020 como un juego para plataformas móviles, presentando a los jugadores al Night Ravens College, con una historia algo similar a la premisa de Harry Potter y Hogwarts, donde hay siete fraternidades involucradas. Cada fraternidad tiene una estética diferente basada en diferentes propiedades de Disney, incluyendo El rey león, La bella durmiente, Hércules, Aladdin, Alicia en el país de las maravillas y más.

La inspiración de las fraternidades en los villanos definitivamente se nota con cada uno de los personajes únicos que componen este juego. A principios de este año, se lanzó una serie de manga para Twisted Wonderland que exploró el universo que pronto recibirá una adaptación al anime.

La cuenta oficial japonesa de Twitter de Disney+ hizo el anuncio de que el juego móvil recibiría su propia adaptación de anime, junto con varias otras series de anime planificadas para el servicio de transmisión, sumergiéndose en el mundo de los villanos que la compañía ha establecido a través de sus películas animadas.

Esta está lejos de ser la primera vez que vemos a villanos de Disney incorporados a proyectos fuera de sus respectivas películas, con franquicias como Kingdom Hearts, Descendants y muchas otras que aprovechan la oportunidad para traer de vuelta a villanos como Maléfica, Scar, Hades, Úrsula y los otros antagonistas antiguos de Disney. Si bien es posible que Twisted Wonderland no tenga a todos los villanos originales de regreso, está claro que este juego móvil está listo para dar algunos grandes pasos en el futuro con la próxima serie de anime.

¿Estás entusiasmado con la inmersión de Disney+ en el medio del anime? ¿Qué otros personajes del pasado de Disney te gustaría ver traídos al mundo del anime? 

Te presentamos las novedades en comics. Todas esta disponibles en plataformas digitales o su versión física, en su edición en inglés.
IDW presentó Star Trek: Year Five #25, Drawn & Quarterly nos sorprende con This Is How I Disappeary y DC lanzo Wonder Woman 80th Anniversary 100-Page Super Spectacular #1 y finalmente Marvel Comics publicó Young Avengers Omnibus.

Star Trek: Year Five #25
•    Escritores: Jackson Lanzing & Collin Kelly, Jody Houser, Brandon Easton, Jim McCann, and Paul Cornell
•    Dibujos: Silvia Califano, Angel Hernandez, Christopher Jones, Carlos Nieto, J.J. Lendl, Megan Levens
•    Tintas: Charlie Kirchoff
•    Diálogos: Neil Uyetake
•    Publicado por: IDW

Durante décadas ha habido un agujero en la continuidad de Star Trek, aunque la nave espacial Enterprise partió en una misión de cinco años. Star Trek: La serie original solo duró tres temporadas, dejando dos años de historias sin contar. 
Star Trek: The Animated Series llenó la historia del cuarto año, pero el último año del viaje de la Enterprise permaneció en misterio. Star Trek: Year Five le da a la misión de cinco años una despedida adecuada, ofreciendo ideas fascinantes sobre cómo los jóvenes aventureros de The Original Series se convirtieron en versiones más experimentadas de sí mismos que después se presentaron en las películas de Star Trek. 
Pero lo más importante es que sirve de enlace de continuidad para contar nuevas historias. Star Trek: Year Five # 25 es un epílogo en el que los diversos escritores y artistas que han trabajado en la serie regresan para ofrecer su última colaboración en la franquicia de Star Trek. 

This Is How I Disappear
•    Creador: Mirion Malle
•    Publicado por: Drawn & Quarterly

Existen grandes historias que nos brindan reflejos y ventanas para percibir nuestra propia vida y la de los demás. Así es como encontramos This Is How I Disappear que revela muchas realidades mediante historias intensas sobre cómo afrontar la enfermedad mental que nos azota en el siglo XXI: la depresión. El cuento más reciente de Mirion Malle presenta a los lectores a Clara, una joven que lucha con casi todas las facetas de su propia vida: amigos, trabajo, salud y actividades creativas, mientras lucha contra la depresión. 
La vida de Clara es difícil, pero también es plena y Malle presenta la plenitud de la vida y un enfoque detallado y empático del ser de Clara. Una mujer joven que sobrevive en medio de una sociedad que cambia a un ritmo tan rápido y presenta una serie de realidades en la que los lectores seguramente se verán reflejados, además de mostrar cómo es una vida agitada, pero que todavía vale la pena amar y vivir.

Wonder Woman 80th Anniversary 100-Page Super Spectacular #1
•    Escritores: Varios
•    Dibujos: Varios
•    Publicado por: DC Comics

Es el turno de Wonder Woman para celebrar su 80 aniversario este año y el titulo Wonder Woman 80th Anniversary 100-Page Super Spectacular #1 de esta semana es realmente uno que los fanáticos de la amazona no querrán perderse. 
El número presenta historias que no solo se relacionan con los cómics actuales de Wonder Woman, sino que también se conectan con la icónica heroína a lo largo de todas sus épocas. Con historias de algunos de los escritores más importantes de los cómics, hay algo para cada fan de Wonder Woman. 

Young Avengers Omnibus
•    Escritor: Kieron Gillen
•    Dibujo: Jamie McKelvie, et al.
•    Tintas: Matthew Wilson, et al.
•    Diálogos: Clayton Cowles
•    Publicado por: Marvel Comics

Cuando la gente piensa en los grandes cómics de Marvel de la última década que resistirán el paso del tiempo por su mérito artístico más que por su relación con la continuidad encontramos a Hawkeye de Matt Fraction y David Aja, este suele ser el primer título que mencionan. Ahora tenemos a Young Avengers cómo el próximo título que debería estar en esa lista.
Marvel tardó mucho tiempo en desarrollar la idea de lo que es su versión de los Jóvenes Titanes. Los escritores se enfocaron en apuntar al público juvenil, fusionando estilos en Young Avengers, que es simplemente un gran cómic, independientemente de tu afinidad por Marvel, los Vengadores o cualquier personaje individual que pertenece al equipo, es algo que debes conocer.

¡Nos leemos en las próximas reseñas!
 

Te presentamos las novedades en comics. Todas están disponibles en plataformas digitales o su versión física, en su edición en inglés.
Marvel Comics presentó Amazing Spider-Man #75 y Captain Marvel #33 mientras DC Comics lanzó Are You Afraid of Darkseid? #1 y Arkham City: The Order of The World #1.

Amazing Spider-Man #75
•    Escritor: Zeb Wells
•    Dibujo: Patrick Gleason
•    Tintas: Marcio Menyz
•    Diálogos: Joe Caramagna
•    Publicado por: Marvel Comics

Es una nueva época para The Amazing Spider-Man que siguiendo el ejemplo de "Brand New Day" de 2008, está estableciendo en el calendario tres veces al mes con un emocionante equipo de escritores que dibujaran colectivamente las aventuras de Spider-Man en 2022 (y el número 900 de The Amazing Spider-Man). 
Tenemos a Ben Reilly vistiendo el icónico disfraz una vez más, para que los lectores disfruten de una nueva versión del personaje más famoso de Marvel. No hay duda de que este reinicio proporcionará a los lectores nuevos y viejos una nueva versión para apreciar.

Are You Afraid of Darkseid? #1
•    Escritores: Varios
•    Dibujo: Varios
•    Publicado por: DC Comics

Octubre finalmente está aquí y eso significa que es hora de los cómics espeluznantes, si bien ya hay muchos libros de terror que se están presentando, no se pueden ignorar las antologías y esta semana DC tiene uno divertido: Are You Afraid of Darkseid? #1. Este one-shot se enmarca con historias espeluznantes contadas alrededor de la fogata mientras los Jóvenes Titanes tienen un pequeño viaje de campamento para hacer un poco de trabajo en equipo. 
Ocho historias conforman el título y ofreciendo una variedad bastante sólida, desde aterradoras hasta divertidas y estimulantes, hay algo para todos.

Arkham City: The Order of The World #1
•    Escritor: Dan Watters
•    Dibujo: Dani
•    Tintas: Dave Stewart
•    Diálogos: Aditya Bidikar
•    Publicado por: DC Comics

Coffin Bound sigue siendo uno de los libros más destacados de los últimos tiempos, el equipo de Dan Watters y Dani hacen buena mancuerna en DC presentando Arkham City: The Order of The World, el cual no podría ser más perfecto, especialmente teniendo en cuenta los personajes a los que van a poner su sello temperamental y valiente. 
Centrada en el doctor Jocasta Joy de Arkham, se espera que la serie también incluya a Hush, Professor Pyg, Mad Hatter, Firefly, Joker's Daughter y más. Si Coffin Bound fue un referente, Arkham City: The Order of The World será el tipo de libro de DC que te dejará boquiabierto.

Captain Marvel #33
•    Escritor: Kelly Thompson
•    Dibujo: Sergio Fernandez Davila
•    Tintas: Sean Parsons y Jesus Aburtov
•    Diálogos: Clayton Cowles
•    Publicado por: Marvel Comics

La saga "The Last of the Marvels" está a toda marcha, tenemos a cuatro de los antiguos Marvel que están siendo controlados que ahora persiguen a Carol y una herida Kamala. Es un problema que crece a un ritmo vertiginoso. En este título se revelarán algunas respuestas a incógnitas pasadas, pero aún quedaran más preguntas por responder.
Las apuestas continúan aumentando en el evento del año de Captain Marvel y no te lo puedes perder ya que las cosas solo se pondrán más caóticas en el futuro.

Nos leemos en el siguiente articulo
 

No importa a dónde vayas, en cualquier lugar puedes encontrar algo relacionado con Pokémon, desde libros, juguetes, televisión y videojuegos, la franquicia está en todas partes. Ahora, resulta que Pokémon está trayendo su emoción al mundo de los parques temáticos, aunque si deseas ver a Pikachu en Universal Studios, deberás esperar un poco porque el acuerdo oficial se publicará hasta 2022.

Universal Studios Japan anuncio un pre acuerdo con The Pokemon Company con una variedad de proyectos que surgirán. The Pokemon Company indico que varios de sus personajes se unirán al parque como compañeros, por lo que los personajes del juego estarán deambulando alrededor del parque.

"El increíble equipo de Universal Studios Japan tiene la visión creativa y la experiencia líder en tecnología de parques temáticos de clase mundial para imaginar una experiencia Pokémon única", dijo Tsunekazu Ishihara, presidente y director ejecutivo de The Pokémon Company. "Esta alianza estratégica con Universal Studios Japan refleja nuestro compromiso de continuar brindando la alegría de Pokémon en formas en constante evolución durante los próximos años. Esperamos con ansias el día en que podamos dar la bienvenida a los fanáticos de todo el mundo para que todos lo disfruten juntos".

La primera colaboración con Pokémon será para 2022, por lo que los invitados deberán mantenerse al día con las pautas de viaje de COVID-19. Japón tiene reglas bastante rígidas sobre los visitantes que vienen de países extranjeros. Por supuesto, este panorama cambiará a medida que la pandemia se reduzca a mayores esfuerzos de vacunación. 
Esta es la primera colaboración de un parque temático de Pokémon con Universal Studios, pero la franquicia ha realizado atracciones en otros parques de Japón. Hace unos años, se informó que Universal Studios Orlando estaba agregando una sección de Pokémon a su zona infantil. En ese momento, se informó que el parque debutaría en 2020, pero nunca se han anunciado planes oficiales.

En cuanto a Universal Studios Japan, el parque se ha centrado principalmente en Nintendo en los últimos años. El parque abrió su área de Super Nintendo World esta primavera y se está trabajando en una expansión. La nueva fase se centrará en Donkey Kong y está programada para abrirse en 2024. Y si esta asociación va bien, parece que Pokémon podría obtener su propia área más adelante.

¿Estás emocionado de que Pokémon haga su debut en un parque temático? ¿Crees que esta colaboración se abrirá paso en Estados Unidos? Comparte tus pensamientos con nosotros.

Te presentamos las novedades en comics, que puedes encontrar en plataformas digitales o su versión física, en su edición en inglés.
Marvel Comics presentó Moon Knight #3 y X-Men: The Onslaught Revelation #1, Boom Studios lanzó Once & Future #20 y DC nos sorprende con King Shark #1.

Moon Knight #3
•    Escritor: Jed McKay
•    Dibujo: Alessandro Cappuccio
•    Tintas: Rachelle Rosenberg
•    Diálogos: Cory Petit
•    Publicado por: Marvel Comics

El objetivo de Moon Knight ha sido mantener a sus ciudadanos protegidos a través de la “Misión de Medianoche” y aplicarla para todos los que sea posible. Eso no le sienta muy bien a un enemigo que ha estado al acecho desde hace algún tiempo y provocara que choquen en un enfrentamiento salvaje, ¡así que no te lo pierdas!.

Once & Future #20
•    Escritor: Kieron Gillen
•    Dibujo: Dan Mora
•    Tintas: Tamra Bonvillain
•    Diálogos: Ed Dukeshire
•    Publicado por: Boom Studios

Once & Future es una serie no se duerme sus laureles, es una historia que adapta la tradición Artúrica en una brillante reinvención capaz de capturar temas clásicos y adaptarlos al siglo XXI. Cada página es una hazaña con algunos de los mejores diseños y colores que funcionan en los cómics actuales. Cambia constantemente a medida que cada nuevo arco reinventa esta aterradora visión de las islas británicas. 
La tan esperada batalla entre dos visiones en competencia del Rey Arturo que se ha fraguado desde números anteriores promete un conflicto explosivo, Once & Future es una de las mejores series en curso que se encontrarán en los cómics en 2021.

Suicide Squad: King Shark #1
•    Escritor: Tim Seeley
•    Dibujo: Scott Kolins
•    Publicado por: DC Comics
El último número de The Suicide Squad vimos como Nanaue se convirtió en personaje relevante, lo que hace que el lanzamiento de su propia miniserie en solitario sea una deliciosa sorpresa. La historia, que se lanzó por primera vez en formato digital muestra al antihéroe favorito de los fanáticos, The Defacer, que se ve obligado a formar equipo con King Shark, en una aventura sin escasez de momentos extraños e hilarantes. 

X-Men: The Onslaught Revelation #1
•    Escritor: Si Spurrier
•    Dibujo: Bob Quinn
•    Tintas: Java Tartaglia
•    Diálogos: Clayton Cowles
•    Publicado por: Marvel Comics

Way of X ha sido uno de los títulos del año, por un lado, muestra algunas de las contradicciones éticas y filosóficas en la nueva sociedad mutante de Krakoa, por otro lado, sigue el viaje de Nightcrawler para fusionar su origen religioso tradicional con este futuro más progresista. Ahora Kurt y una banda de aliados están lidiando con un enemigo en Krakoa, Onslaught.
El poderoso Onslaught, nacido de la psique del Profesor X y Magneto y plantada en las mentes de aquellos que viven la resurrección de Krakoa. Es el gran final que los lectores estaban esperando y según los comentarios de los creadores es solo un punto de inflexión en una historia mucho más grande.

!Nos leemos pronto!

Nos llega una noticia interesante, un anime no oficial de Saint Seiya esta próximo a presentarse en Youtube por parte del estudio Haruken, el cual lleva produciéndolo casi 5 años y que tendrá el nombre de "Saint Seiya: Preludio De Pegaso".

Se esta utilizando la animación clásica de la serie de los 80s, respetando los colores, matices y trazos de los personajes. A ciencia cierta no sabemos si tienen los derechos de los personajes y si contaran con algunas voces del doblaje original, pero entendemos que mientras sea sin fines de lucro lo podrían presentar sin problemas.

El estudio es mexicano y se nota la dedicación que le han puesto al proyecto

Aquí te dejamos el enlace del video del intro de la serie, en donde encontraras algunas sorpresas, como algunos personajes que volvieron a la vida (no sabemos si solo en recuerdos) y otros que cobran protagonismo.

Nacimiento de los Esports

Hoy en día es algo común ver torneos de Esports y los consideramos algo relativamente nuevo, la verdad es que el primer torneo de Esports ocurrió hace casi 50 años. La Universidad de Stanford repartió un volante decía: Las primeras 'Olimpiadas Intergalácticas de guerra espacial' se celebrarán aquí, el miércoles 19 de octubre a las 20:00 horas. El primer premio será la suscripción de un año a "Rolling Stone". El evento de gala fue cubierto por el reportero de Stone Sports Stewart Brand y fotografiado por Annie Liebowitz y lo mejor es que habia ¡Cerveza gratis!.

El juego, Spacewar!, ya tenía una década de antigüedad, pero seguía siendo popular. El juego permitía dos jugadores, con cada jugador controlando una nave diferente que participaba en la batalla. Cada nave tenia combustible y misiles limitados, y el objetivo era sobrevivir más tiempo. Además de evitar a los otros jugadores y sus misiles, tenían que buscar las cuatro minas dispersas por el campo de juego. Debido al combustible limitado, los jugadores podrían usar la física newtoniana (las naves continúan moviéndose incluso cuando el jugador no está acelerando) y la atracción gravitacional de una estrella en el centro del campo de juego para moverse.  

También podían usar el hiperespacio para salir de una situación difícil, pero no siempre era útil: el hiperespacio te colocaba aleatoriamente en otro lugar de la pantalla, y cada vez que lo usabas, las posibilidades de explotar aumentaban. 

Con los barriles de cerveza en el sitio, dos docenas de jugadores se reunieron en el Laboratorio de Inteligencia Artificial de Stanford para participar en el primer torneo de videojuegos. Ralph Gorin, el programador jefe de sistemas y un gran fan de Spacewar!, se sentó en el PDP-10 e hizo un pequeño retoque, un aumento del número de jugadores en el juego, de dos a cinco. También estableció el juego para muertes de un solo golpe y limitó las naves a un misil cada una. No habría curva de aprendizaje para los nuevos jugadores.

Hubo tres eventos celebrados ese día, Free-For-All, 1v1 y Parejas. Los tres ganadores: Bruce Baumgart se llevó el Free-For-All, mientras que Slim Tovar y Robert E. Maas ganaron en Parejas y se fueron con suscripciones de un año a Rolling Stone. Tovar también ganó el 1v1. Se desconoce le llegaron dos copias de Rolling Stone cada mes o si dio una suscripción a un amigo.

Puedes leer el detalle de la noticia con gran cantidad de detalle en la siguiente liga: