Primordia Gamers NLA

11 Bit Studios anuncia que INDIKA llegara a Nintendo Switch el 17 de noviembre

En la primavera de 2024, 11 bit studios y el desarrollador Odd Meter lanzaron uno de los títulos más comentados del año: INDIKA, una historia sobre una joven monja y su peculiar viaje espiritual en busca de su verdadero propósito. Tras haber recibido el prestigioso “Game Designer’s Award” en los Japan Game Awards, esta aclamada aventura llegará a Nintendo Switch el próximo 17 de noviembre.
La historia sigue a Indika, una monja que emprende un viaje transformador a través de una versión surrealista de la Rusia del siglo XIX. Acompañada por un compañero inesperado y constantemente puesta a prueba por el mismísimo Diablo, deberá enfrentarse a numerosos desafíos —tanto externos como internos— en su búsqueda de la verdad.

INDIKA combina de forma creativa acción y aventura en tercera persona con puzles, secciones de plataformas y minijuegos, pero su mayor fortaleza reside en su narrativa cinematográfica. Con un tono que recuerda a las películas del estudio A24, el juego ofrece una experiencia única que aborda temas profundos como la salud mental, los ideales religiosos y el autodescubrimiento, envueltos en una atmósfera excéntrica y visualmente impactante.

INDIKA es una de esas experiencias que deben vivirse para entenderse por completo: una aventura extraña, conmovedora y memorable que promete dejar huella.
En Primordia Gamers NLA encontrarás todo lo que necesitas para mantenerte al día sobre el mundo gamer, registrate!

Fuente: 11 bit studios.

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Manzana James

November 4Nov 4

AniMole 3 - Review

Si bien la AniMole 3 ha sido un evento espectacular, es descrito a sí mismo como una Mole con temática dedicada a la cultura asiática dentro de la cultura pop mexicana conservando su amplia variedad occidental. Estos pasados 26, 27 y 28 de septiembre en el Centro de Convenciones de World Trade Center de Ciudad de México, se vivieron grandes novedades de la industria japonesa, emocionantes invitados internacionales se hicieron presentes, en conjunto con una gran variedad de artistas, actores de voz y cosplayers, además se presentaron increíbles bandas musicales con sensacionales conciertos que enloquecieron a los fans, por lo tanto, en Primordia Gamers NLA contaremos nuestras impresiones especialmente para ti.

A continuación, desglosaremos detalladamente nuestros puntos de vista como prensa y asistentes de AniMole 3:
Dinámicas y compañías
AniMole 3 contó con una amplitud de actividades, es un evento enfocado directamente en la cultura japonesa que aplica la amplia diversidad con temáticas occidentales, contó con la presencia de potenciales compañías de la industria como lo es Bandai Namco, Lego, Pokémon, Free Fire, Kamite y muchas más. Consigo Maruchan se ha lucido con sus sopas instantáneas mini para los asistentes incentivando la presencia de los visitantes en el Mega Auditorio Maruchan con increíbles bandas musicales como K-Mikaze o Anime Band, entre muchas más, por otro lado, La Sala Pepsi Black se ha lucido con emocionantes conferencias de las más interesantes en la que los invitados especiales contaron de su amplia carrera en el mundo del entretenimiento.

Por otro lado, las personalidades destacadas como Amy Jo Johnson quién es la hermosa Power Ranger Rosa, además de otros invitados quienes son grandes referentes al mundo del cómic y la animación Scott Snyder, Ryan Stegman, Hisashi Kagawa, Genki Eguro, Jon J. Muth, y Alessandro Pastrovicchio quienes convivieron con sus fans en increíbles sesiones de fotografías, firmas y charlas.
La AniMole 3 contando con un amplio referente a lo que es grandes talentos en actuación de voz se presentaron Carlos Segundo, Luis Manuel Avila, Humberto Velez, Gabriel Chavez, Paco Mauri y más, en conjunto con el Cosplay Alley estuvieron presentes Shirahime, Ami-Chan, Momyou, Novita y muchos más quienes presentaron increíbles trabajos de lo más fascinantes trayendo a la vida tus personajes favoritos.

Valoración objetiva
AniMole 3 siendo un evento de estilo multicultural entre occidente y oriental agregando la cultura mexicana, es un evento que, si bien innovaron en grande con referente a su anterior edición, es necesario mencionar que el cambio fue abrupto, ya que, si se contempló la misma base de contenido y esencia, en esta edición actual el espacio se sintió demasiado pequeño indicando así una reducción del 40% en espacios totales, por lo que muchos stands que si bien con anterioridad siempre contaban con un espacio amplio, esta vez se redujo significativamente, lo que conllevó a los invitados con stands en mesas pasar desapercibidos para parte de sus seguidores y por otro lado, causando cierta decepción, confusión o molestia en algunos presentes.

Queremos imaginar que este cambio se debió al empalme de múltiples eventos presentes durante las fechas de la misma edición, por lo que la amplitud tuvo que reducirse, sin embargo, esto no es una causa que perjudique directamente ya que dentro de la organización se hizo un maravilloso trabajo como siempre a pesar de problemáticas externas, los momentos y el entretenimiento ofrecido por parte de la AniMole 3 permitieron a los presentes y a los invitados a disfrutar y divertirse como nunca.
Finalizando con nuestras impresiones, por parte del equipo de Primordia Gamers NLA, les otorgamos nuestras felicitaciones y a continuar con futuras ediciones que serán igual o más exitosas que esta edición.
Fuente: Primordia Gamers NLA.

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Kainé Shahdee

October 23Oct 23

Primer Coloquio de Juegos de Mesa

Efectivamente, si bien estamos a pocas semanas de celebrar el 1° Coloquio de Juegos de Mesa, de los cuales será un encuentro que busca consolidar este ámbito como un campo académico y cultural en México. Este emocionante evento se llevará a cabo los próximos 4 y 5 de noviembre en la Universidad Autónoma Metropolitana, unidad Azcapotzalco, de 10:00 a 15:00 horas, en un formato híbrido que combinará la experiencia presencial con transmisión en línea.

Por supuesto que este coloquio, es pionero en su tipo, y estará a cargo de reunir a investigadores, docentes, desarrolladores e interesados en el estudio y creación de juegos de mesa, con el propósito de abrir nuevas rutas de colaboración entre la academia y la industria. Por lo tanto, para dos días de edición, se presentarán 20 ponentes que abordarán atrayentes temas tales como el papel del juego de mesa desde distintos enfoques tales como
Pedagógico.
Histórico.
Social.
Industrial.
Psicológico.
Filosófico.
Narrativo.
Entre las conferencias confirmadas se destacan las participantes tales como:
Lorena Mancilla: Show Manager de MEGA XP, compartirá su experiencia en la difusión y consolidación del mercado lúdico.
Dra. Blanca López: Investigadora de la UAM Azcapotzalco y Coordinadora del programa de Cultura Lúdica y Humanidades Digitales.

Además de dos ponentes quienes se sumarán próximamente para enriquecer la programación. Cabe mencionar que las mesas de diálogo servirán como punto de encuentro especialmente para el intercambio de ideas, la presentación de casos de estudio y la creación de redes de colaboración que continúen más allá de este fascinante evento.
PGNLA es tu espacio gamer, regístrate y forma parte de nuestra comunidad de elite.
Fuente: Frik-In.

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Alex

October 25Oct 25

RetroSpreectiva

RetroSpreectiva || Los concursos más controversiales en la industria de los videojuegos

Una de las estrategias más populares para atraer consumidores nuevos, ya sea a un producto o a un servicio, siempre ha sido a través de algún sistema de recompensas. La industria de los videojuegos no es ajena a estas prácticas; por eso, en esta nueva RetroSpreectiva vamos a platicar sobre los concursos más pasados de lanza que, ya fuera para atraer público nuevo o simplemente recompensar a los fans más aguerridos, terminaron mal… particularmente para los concursantes. ¿Participaste en alguno?
Creo que no existe desarrolladora o distribuidora que, en algún punto de su historia, no haya creado una dinámica para que nuevos nichos de mercado se acercaran a sus juegos y decidieran participar con la esperanza de ganarse algo. El premio era el gancho perfecto para crear nuevos fanáticos de los títulos que jugamos día con día.
En la siguiente lista (sin un orden específico) voy a compartir algunos de los ejemplos más bajos, controversiales, rastreros y hasta injustos de competiciones que —en la mayoría de los casos— parecían bien intencionadas, pero que por una u otra razón terminaron mal. Espero que disfrutes la lectura y participes (y que no termines de malas como yo al descubrir las bajezas que algunos de estos “organizadores” les hicieron a los concursantes e incluso a los ganadores).

En los 90s muchas revistas de videojuegos incentivaban comprar sus productos con concursos bastante interesantes
El Nintendo PowerFest y los Nintendo World Championships
Durante la década de los 90, Nintendo estaba en boca de todos; vaya, hasta muchos papás veían un aparato de SEGA o de PlayStation y decían: “Mira, un Nintendo negro” (o “gris”, según la consola). Así que la Gran N decidió explotar dicha popularidad y, particularmente en Estados Unidos, organizar torneos donde los participantes competían por premios como accesorios de colección (como cartuchos dorados), paquetes de consolas y juegos o dinero en efectivo.
Los Nintendo World Championships y Nintendo PowerFests se realizaron a lo largo y ancho de los Estados Unidos, invitando a jugadores de todas las edades a participar en retos como lograr cierta cantidad de puntos en algún juego o terminar un nivel en el menor tiempo posible.
Cuando los torneos llegaron a las finales, mucha gente se mostró escéptica con la elección de ganadores, ya que Nintendo jamás fue claro con la forma de calificar resultados y los jueces dejaron mucho que desear.

Los concursos de Nintendo estaban bien divertidos pero no eran muy claros a la hora de elegir ganadores
Al final del día se tuvieron que elegir ganadores porque, pues… alguien tenía que ganar. Aun así, mucha gente quedó inconforme y las controversias no se hicieron esperar. Las quejas eran, en su mayoría, que muchos de los puntajes ganadores no estaban completamente definidos y que la forma de juzgarlos era nada transparente. Además, era muy posible que hubiera muchos ganadores, ya que los retos tampoco parecían ser los más difíciles de lograr (eran otros tiempos).
Nintendo mantuvo su idea de hacer torneos con los Nintendo World Championships de 1990, 2015 y 2017, pero solo existió un Nintendo PowerFest en 1994. Aunque todos estuvieron llenos de controversias, los noventa dieron de qué hablar de muy mala manera.
El millón de dólares del juego Advent Rising de Majesco
Este concurso estaba bien chido si consideramos que lo único que tenías que hacer era explorar el juego, y el primer jugador que lograra encontrar todos los símbolos escondidos se ganaría la cantidad de un millón de dólares. ¿Suena sencillo, verdad?
Pues a Majesco se le ocurrió la brillante idea de cancelar el concurso a la mitad. El pretexto que puso la distribuidora fue que no confiaba en las capacidades técnicas del servicio de Xbox Live en materia de seguridad, considerando injusto que los jugadores pudieran hacer trampa para ganar el millón. A mí me parece muy sospechoso.

El juego estaba muy feo, mal hecho, parecía no estar terminado y encima ofrecieron un millón de dólares fantasmas a la gente por jugarlo para que se pudiera vender.
Y a la comunidad que participó también… De hecho, muchos creían que la excusa solo ocultaba dos cosas muy obvias: primero, que Majesco no tenía realmente un millón de dólares para regalar; y segundo, que el concurso solo sirvió para atraer más gente a un juego que, a decir verdad, estaba muy mal hecho.
Advent Rising sufría de muchísimos problemas que iban desde cuestiones técnicas básicas hasta bugs y glitches gráficos. Era un desastre, y era evidente que el juego fue publicado antes de tiempo para cumplir con las fechas establecidas. El concurso fue creado para que los consumidores lo compraran.
En el dime y direte por tratar de explicar la cancelación, Majesco terminó ofreciendo como premio de consolación a los participantes dos juegos que podían elegir de una lista que incluía BloodRayne 2, Phantom Dust, Guilty Gear X2 #Reload, Raze’s Hell o Psychonauts. Creo que todos perdieron.
El juego Curiosity: What’s Inside the Cube? de Peter Molyneux
¿Sabes cuál sería un buen premio? Aparecer en un juego. Ok pero, ¿Sabes cuál sería aún mejor? Que te ganaras el 1% de ingresos generados por dicho juego de por vida. Y eso es exactamente lo que Peter Molyneux prometió con el concurso que creó para su juego de dispositivos móviles Curiosity: What’s Inside the Cube?.
La primicia era simple, el juego consistía en averiguar qué había dentro del centro más profundo de un cubo y el ganador se llevaría un premio que, según Peter Molyneux, cambiaría su vida para siempre.
Si bien suena bastante atractivo la verdad es que lo que decía no era mentira. La persona que lograra el objetivo se ganaría dos cosas sumamente importantes: La primera, sería Dios en el siguiente juego de 22Cans, el estudio de Peter Molyneux y la segunda, que el 1% de las ganancias de ese juego se depositarían a la cuenta bancaria del ganador.
Bryan Henderson fue el primero y único jugador en lograr descifrar el cubo y alcanzar el centro del mismo, adjudicándose a sí mismo los premios ofrecidos por 22Cans por lo que el estudio lo invitó a conocer sus instalaciones y probar Goddess, el siguiente juego en el que participaría y por el cual generaría ingresos.
El ganador se paseó por las oficinas y laboratorios del estudio e inclusive tuvo la oportunidad de probar el juego nuevo antes de salir por varias horas de manera que también podría familiarizarse con el mismo ya que participaría en el de manera directa. Y todo marchaba relativamente bien hasta que comenzó a marchar relativamente mal.

Dicen que Peter Molyneux siguió siendo el mismo pero su credibilidad quedó por los suelos. Al final se fue a trabajar a Xbox.
Goddess iba a ser un juego con mecánicas multijugador de lo más prometedoras. Era tanto lo prometido que al final no lograron implementar dichas funciones y entre que se peleaban durante el desarrollo del juego éste terminó por cancelarse.
Las consecuencias fueron terribles para Molyneux y 22Cans que nunca lograron reponerse del fracaso de su concurso y desarrollo de su juego que jamás pasó de su fase de Early Access. Para añadirle más sal a la herida, tanto Goddess como Godus (Otro juego del estudio) estaban siendo financiados por una campaña tipo Kickstarter donde recibían presupuesto de fanáticos que donaban directo desde su cartera.
Después de todo, a Bryan le fue negada su participación en el juego al ser cancelado y por lo mismo jamás recibió un centavo ya que jamás se vendió al público. Los desarrolladores cerraron toda comunicación con él y sus últimas palabras al respecto fueron “Fue una completa decepción”.
En cuanto a 22Cans, el estudio jamás levantó y los únicos juegos que terminaron por publicarse fueron el del concurso (Curiosity: What’s Inside the Cube?) y Godus. De Goddess ni noticias.
Al que sí le fue mal fue al mismísimo Peter Molyneux ya que se hizo de una reputación bastante negativa dentro de la industria gracias a su afán de prometer demasiado y terminar por entregar absolutamente nada para nadie.
El “Dorito Gate” de Microsoft
Un día Mountain Dew, Doritos, y Xbox decidieron hacer una dinámica para promover sus marcas utilizando el juego de Halo 4 que terminó en convertirse en controversia gracias a que medios de prensa comenzaron a verse involucrados y bueno, ya sabes lo que dicen sobre “medios comprados”.
El concurso o como sea que le quieras llamar se vio mal por muchas razones y desde distintos ángulos. Primero la ética profesional de distintos medios de prensa se comprometió con cosas que no debía. Después estaba la idea de que consumir productos de marcas privilegiaban a los jugadores participantes con beneficios durante el juego competitivo con códigos que daban experiencia extra durante las partidas (Algo que es más común hoy en día… Sí, los estoy mirando a ustedes Little Caesar’s Pizza y Call of Duty).
Para dejarlo más claro, los dos problemas más graves del Dorito Gate fueron estos: Doritos y Mountain Dew se juntaron para distribuir códigos que brindaban el doble de puntos de experiencia a jugadores que compraran sus productos brindándoles una ventaja competitiva sobre otros usuarios ya que subirían de nivel más rápido obteniendo mejoras antes que los demás.

Geoff Keighley fue durante el famoso Dorito Gate el ejemplo en vida de lo fácil que se pueden vender medios de prensa a marcas con tal de vender y promover juegos a cambio de beneficios. (Sí, es el mismo que creó The Game Awards que todo el mundo dice que están comprados... También).
Y por el otro lado los embarrados fueron los medios de prensa que también le entraron a la promoción. Periodistas y editores de distintos medios fueron ubicados por tener alguna clase de conexión con las marcas que promovían dicha dinámica a través de patrocinios o aprobaciones por lo que la imparcialidad se alejó mucho de las notas y las reseñas que se escribían cuando se trataba de los juegos y marcas participantes.
Tanto Mountain Dew como Doritos han contado con muchas colaboraciones con la industria de los videojuegos a lo largo de los años, inclusive hasta hoy en día y, si bien estas dinámicas son creadas con la intención de impulsar sus ventas, es un poco inusual que involucren a editores de sitios de noticias de videojuegos grandes dentro del universo gamer pues es donde se cuestiona la ética de dichas páginas.
Cabe destacar que la mente maestra detrás del Dorito Gate fue Microsoft según la opinión popular, ya que todo indica que eran ellos los que buscaban la manera de posicionar a Halo 4 en el mercado de una forma u otra y Xbox juntó a las marcas que participaron además de también invitar a medios de prensa para darle difusión a cambio de “favores” mientras los jugadores se la pasaban tragando papitas y bebiendo refresco para obtener esos preciados códigos “Double XP”.
Nintendo Power y su promesa para que aparecieras en la película de “La Máscara II” junto a Jim Carrey (Sí, es enserio)
Nintendo Power fue la revista oficial de Nintendo (Obviamente) en los Estados Unidos. Era una publicación mensual que se dedicaba a echarse flores con noticias, trucos, reseñas y promociones para productos de Nintendo.
De cuando en vez Nintendo Power le regalaba a sus lectores experiencias extra relacionadas con videojuegos como cómics que narraban historias de juegos que no siempre eran desarrollados por la misma Gran N (Como el de Killer Instinct, un juego de Rare). Obviamente también había dinámicas donde los jugadores podían mandar sus puntajes más altos y promociones donde podían ganarse suscripciones anuales a dicha revista, juegos y hasta consolas.
Y luego estaban los concursos. Vamos a repasar algunos de los más significativos pero nos centraremos en los dos que terminaron en controversia, y que por lo menos uno de ellos si cumplió con lo que prometió… A medias.
Nintendo Power llegó a ofrecer cosas bien raras y fuera de su nicho de mercado teniendo en cuenta que mucho de su contenido estaba dirigido hacia todas las edades. Es curioso que en más de una ocasión ofreciera que aparecieras en películas con categorías para mayores de edad o que simplemente ofrecieran una “cita” con Arnold Schwarzenegger.
De entre las cosas que la banda podía ganarse en sus concursos había unas muy… No sé. Tú ponles el descriptivo. Podías ganarte la cabina de teléfono de la película de Bill & Ted además de que te iban a pagar todo un año de facturas telefónicas, un viaje al Súper Tazón XXV, visitar los laboratorios de desarrollo de Rareware o inclusive tener la oportunidad de “testear” juegos de Nintendo antes de que estos salieran al mercado.
Pero bueno ¿Qué te parecería salir en un juego de Nintendo? Eso fue lo que prometió Nintendo Power en 1990 al crear un concurso en donde el ganador aparecería en un juego para la Nintendo Entertainment System sin confirmar aún.

A pesar de que parece ser falso el ganador del concurso en The Legend Of Zelda: A Link To The Past, el cuarto existe hasta la fecha en las versiones americanas del juego
La dinámica era sencilla: En el volumen 16 de la revista de ese año los participantes tenían que mandar fotos de un enemigo de Final Fantasy llamado Warmech y con ello, el participante seleccionado tendría su nombre programado para aparecer en algún juego próximo a llegar a la NES.
De entrada con eso ya mucha gente especulaba que iban a salir en un juego de Final Fantasy por no decir alguno de Square, todo para que para sorpresa de muchos el premio estuviera muy lejos de ello.
La controversia comenzó cuando el concurso empezó a quedarse en el olvido y Nintendo Power jamás declaró a ningún ganador por alguna razón. A muchos lectores les pareció sospechoso que la revista intentara enterrar el concurso sin dar explicación alguna y eventualmente cuando se descubrió un cuarto secreto en The Legend of Zelda: A Link to the Past muchos comenzaron a conectar los puntos.
Para empezar el concurso decía que el nombre del concursante ganador iba a aparecer en un juego de NES, no de Super Nintendo. La dinámica se trataba de conseguir algo en un juego de una franquicia totalmente distinta de un desarrollador completamente diferente y al final, el nombre del supuesto ganador parecía ser más un placeholder que un nombre real.
Personas con ocio suficiente y tiempo libre en exceso lograron descubrir en el juego de Zelda de la SNES un cuarto al que no se podía acceder de manera natural durante la partida. La única manera de llegar era a través de manipulaciones en el código del juego, engañándolo para que el jugador pudiera acceder a dicho cuarto que si bien era secreto, también tenía una razón para estar allí.
El cuarto de Chris Houlihan se creó para evitar que el juego sufriera de crashes y funcionaba como un seguro para mantener el código del mismo corriendo, es por ello que hay maneras de poder acceder al mismo manipulando las pantallas de carga entre cuartos. Dentro de esta habitación el jugador encontraba 45 rupias azules así como un mensaje que decía:

¡Dime que este concurso si valía toda la maldita pena!
Las razones por las que todos creen que fue un completo engaño se debe a que nunca existió un Chris Houlihan que se acreditara dicho premio. Además, el mensaje con su nombre sólo aparece en la versión en inglés del cartucho –Todas las demás versiones solo mencionan que “Este es un cuarto secreto”. Nada más. La versión del juego de Game Boy Advance ni siquiera muestra un mensaje, simplemente están las rupias y para acceder al cuarto también tienes que hacerlo a través de glitches.
Curiosamente, la revista de Club Nintendo de Diciembre de 1994 fue la que publicó al concurso junto a su ganador, Chris Houlihan… Algo que Nintendo Power jamás hizo por lo que seguramente los editores de Club Nintendo estaban tan confundidos como nosotros cuando les llegó la noticia pero aun así decidieron publicarla.
Ahora, aparecer en un juego de Nintendo es una cosa pero… ¿Una película? ¿CON JIM CARREY? ¿¡DÓNDE ME APUNTO?! Porque sí. Eso fue lo que prometieron un Octubre de 1995 por alguna razón.
Si bien el premio era demasiado bueno para ser verdad, la realidad es que en esta ocasión sí la ganó alguien de carne y hueso. Más específicamente un niño de 12 años llamado Nathan Ryan Runk.
Más que un concurso fue una rifa donde los participantes tenían que contestar una encuesta o simplemente mandar sus datos a la editorial. Luego, un ganador sería elegido al azar para llevarse el tan aclamado premio. También si salir en la película era algo demasiado grande, la gran mayoría sólo participó para poder interactuar con Jim Carrey quien su carrera comenzaba a tomar altura por esas fechas para nunca volver a descender.

Cualquier cosa habría sido mejor premio que salir en este vómito de película
Al final y como todos sabemos, la película se canceló y el pequeño Nathan Ryan Runk se quedó con las ganas. En esta ocasión y a diferencia del ejemplo anterior, Nintendo metió las manos y decidió hacer algo por el pobre niño (Y seguramente para evitar alguna demanda) ofreciéndole alternativas como premios así como una disculpa pública. Nathan se decidió por dinero y mercancía oficial.
No todo fue culpa de Nintendo: la película se canceló cuando Jim Carrey decidió no actuar en la secuela además de que el proceso de producción fue demasiado problemático ya que la casa productora no se decidía por la dirección que esta iba a tomar teniendo en cuenta que el cómic en el que se basaban dichas películas era muy, muy diferente (Demasiado gráfico y grotesco).
En el 2005 por alguna otra razón que a muchos nos cuesta entender la dichosa secuela por fin vio la luz en la forma de The Son of the Mask. Si no la has visto, hazte un favor y no la veas. Es un completo bodrio y estamos seguros que Nathan está orgulloso de no haber participado en ella. Si ya viste la película, mi más sentido pésame.
Diciembre del 2012 fue la última edición impresa de Nintendo Power declarando finalmente la muerte de su circulación. Dicha revista aprovechó para publicar una disculpa a todos sus lectores dirigiéndise también a Nathan, pidiéndole perdón una vez más por lo sucedido. Nathan habría recibido como compensación $5,000 dólares, una chaqueta del equipo de filmación y una caja llena de juegos de Nintendo. No habrá conocido a Jim Carrey pero si me lo preguntan a mí, no haber salido en The Son of the Mask ya era premio suficiente.

En la siguiente RetroSpreectiva hablaremos del concurso más controversial (Debatiblemente) de la industria del gaming. ¿Ya sabes cuál es?
Aún me queda un concurso más por platicarles pero seguramente ya tengo sus ojitos cansados de tanta lectura por lo que la dejaremos para otra RetroSpreectiva. Eso sí, es el concurso más complejo, con los mejores premios y más cancelado de la historia de los concursos más complejos con los mejores premios y más cancelados. Es más, uno creería que sigue vigente hasta el día de hoy ¿Podrías adivinar cuál es?
Mientras tanto terminamos esta RetroSpreectiva aquí. ¡Muchas gracias por haberla leído! ¿Qué te pareció? Espero que la hayas disfrutado mucho y si tienes ganas de leer más artículos como este, te recuerdo que aquí en PGNLA hay muchas más RetroSpreectivas que puedes leer. Déjame tu opinión acá abajo en la sección de comentarios, me interesa muchísimo lo que piensas y no te olvides de visitarme de cuando en vez en mis transmisiones de Twitch donde platicamos de toda clase de temas, como las noticias que publican mis colegas aquí mismo en Primordia Gamers NLA.
¡Nos vemos la que sigue!
Fuente: Spree

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Spree

October 19Oct 19

INDIKA brilla en los Japan Game Awards 2025

Previo al inicio del Tokyo Game Show 2025, se celebró la ceremonia de los Japan Game Awards en el Toda Hall de Tokio, donde INDIKA, del desarrollador independiente Odd Meter y publicado por 11 bit studios, se alzó con el Premio al Diseñador de Juegos, uno de los reconocimientos más prestigiosos del evento.
El jurado estuvo compuesto por algunas de las figuras más influyentes de la industria, incluyendo a Hideki Kamiya, Toby Fox, Yoko Taro y otros destacados creadores, bajo la dirección del legendario diseñador de Super Smash Bros., Masahiro Sakurai.
Durante la ceremonia, Sakurai subió al escenario para explicar las razones detrás de la elección de INDIKA, destacando su profundidad temática y su audacia creativa:

El Premio al Diseñador de Juegos celebra a las obras que empujan los límites de la creatividad y el diseño, y tanto 11 bit studios como Odd Meter se mostraron profundamente honrados por este reconocimiento. Para el equipo, representa no solo un logro, sino la validación de una visión artística arriesgada y profundamente personal.
Este galardón resalta cómo INDIKA ha logrado conectar con jugadores y culturas diversas, demostrando que los videojuegos con temáticas humanas, filosóficas y provocadoras pueden trascender fronteras y dejar una huella duradera.
El equipo agradeció a los jueces, a los fans y a todos los que siguen apoyando experiencias que desafían las convenciones del medio.
En Primordia Gamers NLA, te mantenemos al tanto de todo lo referente y más importante del mundo gamer.
Fuente: 11 bit studios.

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Manzana James

October 14Oct 14

Hubo granes sorpresas en la AniMole 2025

La AniMole se hizo presente en una excelente edición durante el presente 2025, de los cuales a lo largo de tres días de edición se reunieron casi 26000 asistentes, siendo una autentica celebración, se convivieron generaciones enteras alrededor del anime, el manga, el cómic, el doblaje, la música y el cosplay, en efecto, el público pudo sumergirse en un programa con emocionantes actividades de atractivos conciertos que sacudieron los escenarios, presentaciones especiales y paneles de los más exclusivos.
Por supuesto que el impacto fue creciente en emocionantes recuerdos con la llegada de icónicas personalidades que marcaron historia dejando una huella imborrable en nuestros corazones: Amy Jo Johnson quién es la hermosa Power Ranger Rosa, dio una conferencia que cautivó a los asistentes, y seguidores de la serie recordando su proceso para interpretar a Kimberly Hart.

En el espacio del cómic y animación se hicieron presentes los reflectores que enfocaron a los invitados Scott Snyder, Ryan Stegman, Hisashi Kagawa, Genki Eguro, Jon J. Muth, y Alessandro Pastrovicchio, quienes convivieron con sus fans a través de interesantes charlas, firmas y sesiones totalmente únicas. Consigo, el entretenimiento deportivo, tampoco es una excepción puesto que contando con la asistencia de los luchadores de origen japonés Jyushin “Thunder” Liger y Maika; además de íconos nacionales como el Dr. Wagner Jr., Blue Demon Jr., Dos Caras, Halloween Jr., Tinieblas, y Máscara Sagrada, entre otros.

Una de las partes más exclusivas referente al cine mexicano, de los cuales se le impulso fuertemente con un espacio especial en el programa a través de charlas dedicadas a las películas "No me sigas" y "No dejes a los niños solos", mientras tanto que el equipo de "Soy Frankelda" compartió maravillosos detalles inéditos de la primera película mexicana de stop-motion, despertando la emoción de quienes sueñan con hacer animación en México.
El doblaje como nunca puede faltar ya que es uno de los pilares fundamentales de la AniMole con más de 40 actrices y actores de voz presentes, entre ellos figuras y personalidades que dieron vida a inolvidables personajes del anime y la animación, encantaron a los asistentes con paneles envueltos en nostalgia, cariño y el futuro de la industria.

Las bandas musicales tuvieron increíbles espectáculos, puesto que Liquits, Anime Band, Los Shinigamis del Norte, K-MIKAZE, Insulini y Los Espantasuegras, y Nando Fontanell junto con César Franco prendieron el Mega Auditorio Maruchan enloqueciendo a los fans con presentaciones totalmente únicas que se unieron la pasión por el anime con la energía del rock, el pop y los ritmos alternativos.
Consigo, el Artists's Alley, con más de 80 mesas de abundante creatividad, y el cosplay, con más de 30 participantes, fascinaron a los asistentes con increíbles trabajos de los cuales, los invitados presentaron toda su dedicación entregándole esa pasión a sus fans ya sea en sus dinámicas, en sus fotografías o arte firmados y mucho más.

Por supuesto que el Auditorio Pepsi Black también tuvo increíbles participaciones por parte de los invitados especiales anunciados ya que, con la clásica First Class Cosplay Competition, en el que Gru_1105 fue coronado como el ganador del premio de $1500 USD gracias a su gran trabajo y esmero en su interpretación de Ryuk de Death Note, a su vez, en la K-Dance Cover Contest, el conjunto D’Angelss se alzó con el primer lugar y un premio de mil 500 dólares, conquistando al jurado con su energía y precisión.

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Fuente: Frik-In.

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2B Dreams

October 13Oct 13

Outward 2 llegara en verano de 2026 - La secuela del RPG de Nine Dots Studio promete ser aun mas desafiante

Nine Dots Studio ha anunciado que Outward 2, la secuela de su exitoso y poco convencional RPG de acción, se lanzará en el verano de 2026. La noticia fue revelada durante el PC Gaming Show: Tokyo Direct, parte del Tokyo Game Show 2025, junto con un nuevo tráiler que confirmó la ventana de lanzamiento.
El título original, que recientemente superó los 3 millones de jugadores, se ganó el reconocimiento por desafiar las normas de los RPG de mundo abierto, reemplazando la fantasía de poder por una aventura que premia la preparación, la perseverancia y la estrategia. Outward 2 retoma esa esencia y la expande con nuevas características, manteniendo la filosofía que convirtió a su comunidad en una de las más dedicadas del género.
Características principales de Outward 2
Un ciudadano común en un viaje extraordinario: No eres un héroe legendario. Tu aventura comienza desde la humildad, con tres escenarios iniciales y once trasfondos que definirán tu destino en el implacable mundo de Aurai. Cada derrota tiene consecuencias: podrías ser robado, rescatado o despertar herido en un pueblo… si tienes suerte.
Un mundo vivo y cambiante: El mundo de Aurai se transforma con las estaciones. Comerciantes se desplazan, ríos helados se vuelven transitables y los biomas presentan desafíos únicos. Desde las ventiscas de las Montañas Doradas hasta las lluvias ácidas en las Puertas de la Catarsis, cada región pondrá a prueba tu ingenio y resistencia.
Progreso a través de la maestría: El nuevo sistema de ejercicios permite que las habilidades pasivas evolucionen según tu estilo de juego. El peso de tu armadura, el tipo de arma o las tácticas que emplees influirán en tu crecimiento. Además, podrás entrenar con instructores repartidos por el mundo, siempre que puedas pagar el precio.

Magia ritual y combate táctico: La magia regresa con un enfoque ritualista: lanzar una piedra de fuego al aire puede invocar un anillo ígneo que potencia tus ataques. El combate, ya exigente en el original, se ha refinado con animaciones más fluidas, nuevas combinaciones de armas y una respuesta mejorada basada en el feedback de los jugadores.
Gestión de inventario significativa: Tu mochila es tu recurso más valioso. Cada espacio cuenta y cada decisión importa. Podrás soltarla en combate para moverte con mayor agilidad o conseguir una mula de carga, útil pero vulnerable, para transportar tus pertenencias.
Cooperativo local y en línea: Explora Aurai con un amigo, ya sea en pantalla dividida o en modo cooperativo en línea. La cooperación será clave para superar los múltiples desafíos que esperan en este mundo hostil.

En Primordia Gamers NLA te contaremos más sobre este fascinante mundo. Regístrate y sé parte de tu espacio gamer.
Fuente: Nine Dots Studio.

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Manzana James

October 12Oct 12

Mas miedo, mas sangre y mas creatividad con DreadXP que prepara el Indie Horror Showcase 2025

El Indie Horror Showcase regresará en 2025 con su tercera edición anual, una escalofriante iniciativa de los maestros del terror DreadXP, en colaboración con The Media Indie Exchange (The MIX). Este evento rinde homenaje a la creatividad, la pasión y las ideas aparentemente infinitas que siguen expandiendo los límites del género más imaginativo y autorreflexivo del entretenimiento.
Esta nueva edición contará nuevamente con la participación del querido creador de contenido John Wolfe como presentador, acompañado por BigGaming64, veterano y defensor del terror independiente. Año tras año, el evento recibe una abrumadora cantidad de propuestas, demostrando que a pesar de la enorme cantidad de muertos y no muertos que habitan estos mundos el terror está más vivo que nunca.
Entre los desarrolladores y editores que participarán este año se encuentran Neon Doctrine, Outersloth, Nightdive Studios, Atari, AMC Games, Blumhouse Games, Yacht Club Games, entre otros.
El evento ha crecido significativamente desde su primera entrega. En 2024, el showcase presentó más de 70 tráilers y anuncios, con una audiencia en vivo superior a 60,000 espectadores. Aquella edición destacó revelaciones como White Knuckle, Monster DNA y Please Insert Disc; además de las fechas de lanzamiento de Nightmare House, Out of Hands y Among Ashes, y nuevos tráilers de The Thing: Remastered, Bye Sweet Carole y darkwebSTREAMER.
El equipo de DreadXP se enorgullece de haber construido un espacio que impulsa una amplia selección de proyectos independientes, combinando trabajos de desarrolladores de todos los tamaños con estrenos exclusivos para el público. En colaboración con The MIX, buscarán este año ampliar aún más el alcance del evento mediante transmisiones conjuntas y nuevas oportunidades de difusión.
Cabe destacar que ningún juego o tráiler que incluya IA generativa fue considerado elegible para la exhibición. Todos los títulos que se presentarán fueron creados 100 % por manos humanas y mentes retorcidas.
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Fuente: DreadXP.

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Manzana James

October 12Oct 12

Outward alcanza los 3 millones de gamers y Nine Dots Studio prepara el terreno para su secuela

El estudio canadiense Nine Dots Studio celebra un nuevo hito: su aclamado RPG de supervivencia Outward ha superado los 3 millones de gamers en todo el mundo. Desde su lanzamiento en marzo de 2019 para PC, PlayStation 4 y Xbox One, el título ha seguido creciendo con la llegada de su Edición Definitiva en 2022 para PlayStation 5 y Xbox Series X|S, y más recientemente, en marzo de 2024, para Nintendo Switch.
Con su propuesta única de aventura en mundo abierto, supervivencia realista y progresión desafiante, Outward se ha ganado un lugar especial entre los fans del género. Este logro llega en septiembre de 2025, seis años y medio después del estreno del juego original, demostrando la fuerza de su comunidad y el impacto duradero de su diseño.
Desde Nine Dots Studio confirmaron que Outward 2 está en desarrollo y que muy pronto compartirán nuevas noticias sobre la esperada secuela.

Con más de 3 millones de gamers a sus espaldas, Outward continúa consolidándose como una de las experiencias de supervivencia más singulares de los últimos años.

Primordia Gamers NLA te mantendrá informado sobre todas las novedades del universo Outward.
Fuente: Nine Dots Studio

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Manzana James

October 12Oct 12

Videojuegos de Monster Hunter Stories se unen a Xbox

Durante la transmisión del Xbox Tokyo Game Show 2025, Capcom sorprendió a los fanáticos al anunciar que Monster Hunter Stories™ y Monster Hunter Stories™ 2: Wings of Ruin estarán disponibles por primera vez en Xbox One y también en Xbox Series X|S. Esto significa que los jugadores ahora podrán convertirse en auténticos Riders, forjar lazos con sus Monsties y aventurarse por el vasto y colorido universo de Monster Hunter™, a partir del 14 de noviembre de 2025.
En el primer Monster Hunter Stories, los jugadores asumen el papel de un Jinete de Monstruos, estableciendo vínculos afectivos con los Monsties, participando en combates por turnos y explorando un mundo lleno de secretos y criaturas extraordinarias. La secuela, Monster Hunter Stories 2: Wings of Ruin, lleva la experiencia a un nivel superior: con un sistema de combate refinado, gráficos mejorados y una historia más profunda, los jugadores se embarcan en una misión de alto riesgo para proteger a un legendario Rathalos y detener una profecía que amenaza con cambiar el destino de todo el mundo.
Estos lanzamientos no solo ofrecen horas de diversión y estrategia, sino que también representan una excelente oportunidad para que los Riders de Xbox se sumerjan en la serie antes del estreno mundial de Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection, programado para el 13 de marzo de 2026, disponible en Xbox Series X|S, Nintendo Switch™ 2, PlayStation®5 y PC a través de Steam.
Para los fanáticos de los videojuegos, la llegada de estos títulos a Xbox significa más opciones para sumergirse en historias memorables, explorar mundos ricos en detalle y vivir combates estratégicos que desafían tanto la mente como los reflejos.
En Primordia Gamers NLA, el universo de los videojuegos se encuentra al alcance de todos, y estas novedades no son la excepción.
Fuente: Capcom